Contente

• Dar um passo
• Parte 1 de 3: comece a esboçar
• Parte 2 de 3: Desenho de temas a partir de formas simples
• Parte 3 de 3: Estudo do desenho
• Pontas
• Avisos

Desenhar é uma habilidade artística agradável de aprender e pode ser um ótimo hobby. Quando você começa com isso, a qualidade de seus desenhos pode ser um grande obstáculo para você. Você pode pensar que precisa de aulas profissionais para poder fazer algo bom, mas isso não é verdade. Desenhar por diversão pode economizar dinheiro e melhorar suas habilidades. Desenhe com linhas curtas, trace suas sombras, desenhe a partir de formas simples e pratique o máximo possível, e você não precisa fazer nenhuma aula.

Dar um passo

Parte 1 de 3: comece a esboçar

1. Escolha um tópico que você vê. Se possível, escolha algo que faça sentido para você, como seu cachorro ou sua flor favorita. Provavelmente, é mais fácil para você desenhar da vida em princípio do que da sua imaginação, então você será capaz de trabalhar mais focado se desenhar algo de que goste.
   • Quando você começa, não precisa de nenhum material especial de arte. Caneta, lápis e papel são suficientes.
2. Desenhe com linhas curtas. Pressione levemente o lápis contra o papel. Concentre-se na linha que vai traçar e esqueça o assunto. Não pense no seu cachorro. Em vez disso, você começa com um esboço. O limite do seu cão é uma linha entre o cão e o meio ambiente. Desenhe com linhas curtas.
   • Quanto mais curtas forem as linhas, mais regular será o desenho.
   • Não critique seu trabalho imediatamente. Aja rapidamente e aprimore suas habilidades.
3. Preencha os detalhes. Depois de fazer um esboço simples do assunto, comece a preencher o desenho. Procure por quaisquer características notáveis ​​no assunto, marcas distintas como um amassado em uma xícara ou um tufo de cabelo em seu cão, que lhe darão uma ideia de onde colocar as linhas ao redor.
4. Sombreie as sombras. A incubação é um pouco mais difícil, mas dá aos seus desenhos uma sensação de luz e profundidade. Preste atenção na direção de onde a luz incide sobre o assunto. Comece com um lápis limpo e afiado e desenhe linhas uniformes onde deseja adicionar áreas parcialmente escuras. Quando a ponta do lápis ficar menos nítida, continue com a (meia) sombra. Pressione com mais força para desenhar linhas mais escuras.
   • Você pode praticar isso criando uma barra hachurada. Comece em uma extremidade do papel. Mova o lápis para frente e para trás conforme você se move pelo papel. Aplique mais pressão para fazer a transição para marcações mais escuras.
   • Barras de valor também são bons exercícios. Divida uma barra em cinco pedaços. Deixe uma extremidade branca. Escureça a outra extremidade o máximo que puder. Desenhe linhas umas sobre as outras nos quadrados restantes para fazer diferentes tons de cinza.

Parte 2 de 3: Desenho de temas a partir de formas simples

1. Pratique o desenho de formas. Retroceder é útil, mas o limita. Se você dominar as formas, poderá começar a desenhar com a imaginação e melhorar seu senso de perspectiva em todos os seus desenhos. Comece a desenhar formas tridimensionais. Por exemplo, ao desenhar uma curva em um círculo, você cria esferas de diferentes perspectivas, dependendo de onde você desenhou a linha.
2. Combine os blocos em figuras. Coloque os blocos um atrás do outro para formar os contornos dos objetos. Comece com objetos simples ou imaginários. Você pode fazer uma mesa com uma série de retângulos e cilindros ou uma cobra com vários círculos. Depois de reconhecer as formas básicas subjacentes de um objeto, você será capaz de desenhá-los sem usar um exemplo.
   • Passe algum tempo observando os assuntos para identificar as formas básicas subjacentes.
3. Crie uma página de referência. Organize suas formas básicas para criar a forma do assunto. No processo, você apaga e refina as linhas, para que o assunto tome forma. Depois de terminar, desenhe o assunto de diferentes ângulos. Por exemplo, um nariz quadrado com um círculo para a bochecha e um triângulo para as orelhas pode formar uma vista lateral de um cavalo, mas existem muitas outras perspectivas.
   • Consulte esses esboços posteriormente para aprimorar seus outros desenhos.
4. Desenhe o assunto novamente. Durante outra sessão (depois de corrigir quaisquer erros em sua folha de referência), desenhe o assunto novamente. Inicialmente, você pode usar sua folha de referência. Use formas básicas para criar um contorno simples do assunto e, em seguida, comece a refinar os detalhes e corrigir os erros. Com um pouco mais de prática, você poderá fazer poses de cor.
   • As simplificações são aceitáveis ​​e podem criar seu próprio estilo. Por exemplo, seria muito demorado aprender todos os músculos do corpo.

Parte 3 de 3: Estudo do desenho

1. Técnicas de desenho de pesquisa. A biblioteca pública pode ter livros em diferentes estilos de desenho, do realismo ao mangá japonês. Você também pode comprar isso na loja. Pesquise no YouTube ou em sites de arte, como How to Draw It ou Drawspace, para ideias e demonstrações.
   • Livros de anatomia também são uma opção para aprender a desenhar de forma realista. Esboce esqueletos e diagramas musculares.
2. Pratique com outras ferramentas. Normalmente é melhor usar um meio, como lápis no papel, até que você se sinta confortável com ele. No entanto, assim que você começar, poderá descobrir que existem alternativas que acha mais confortáveis ​​e que levam ao seu próprio estilo, como giz de cera ou carvão. Além disso, existem vários tipos de lápis disponíveis que podem ajudá-lo a ampliar suas possibilidades durante a incubação.
   • Para lápis, HB (# 2) é padrão. Os lápis da série H são mais duros e criam linhas mais claras. Os lápis da série B são mais suaves e criam linhas escuras.
   • Os lápis vêm de HB-HB9. Com lápis H, 9 é a dureza máxima. Com lápis B, 9 é a suavidade máxima.
   • Borrachas de vinil e borracha são mais macias no papel do que borrachas de borracha e não mancham a cor. A borracha de amassar é moldável para remover pequenos detalhes.
3. Imagine como você desenharia algo. Quando você não está desenhando, observe o que está ao seu redor. Imagine como você transformaria esta cena em um desenho a lápis. Imagine sombrear ao redor dos olhos de alguém e delinear a íris e a pupila, por exemplo. Esta visualização dá a você uma ideia de como fazer linhas e formar seu próprio estilo.
   • O objetivo é ver os detalhes em vez dos rótulos. Em vez de pensar no olho, pense nas linhas e cores que vão preencher para formar o olho.
4. Prática. Desenhar é uma habilidade de várias maneiras, como tocar um instrumento ou andar de bicicleta. Quando você tiver tempo livre, comece a desenhar. Pratique sombreamento e outras técnicas. Crie suas próprias folhas de referência. Divida seu tempo entre as sessões de desenho com tópicos para que você possa aprender mais sem se esgotar.

Pontas

• Crie o hábito de desenhar diariamente. Quando você torna isso um hábito, você vai precisar de menos esforço para se exercitar e você vai melhorar mais rápido.
• Não fique frustrado com erros percebidos. A percepção impede muitos aspirantes a artistas. Não se esqueça de que até artistas experientes ainda estão aprendendo.
• A coordenação das mãos leva tempo para ser dominada. Continue praticando as linhas pequenas e as formas básicas e você irá melhorar gradualmente.
• Você não precisa comprar materiais caros. Blocos de desenho e lápis regulares são suficientes para aprender.
• Também leva tempo para aprender a ver detalhes em vez de objetos, mas isso acabará por melhorar suas habilidades de desenho.
• A grande vantagem do desenho, para um iniciante, é que requer menos materiais do que você pensa. Portanto, use um lápis e um caderno de desenho (ou caderno), que você já possui.

Avisos

• Outros (ou você mesmo) podem tentar desencorajá-lo. Nunca dê ouvidos a alguém que diz que você não é talentoso. Desenhar é um processo de aprendizagem e se você gostar, fará progressos.