Contente

• Dar um passo
• Parte 1 de 4: A personalidade
• Parte 2 de 4: Criando histórias atraentes
• Parte 3 de 4: Desenhando seu personagem
• Parte 4 de 4: Melhorando suas habilidades
• Pontas
• Avisos

Se você está trabalhando em seu próprio desenho de mangá ou quer escrever uma fanfic para seu anime ou mangá favorito, você quer que o personagem seja interessante (sem criar uma Mary Sue!) Para que as pessoas também leiam sua história. O WikiHow pode te ajudar a inventar personagens interessantes, além de te auxiliar no desenho das figuras! Comece com a etapa abaixo ou consulte o índice acima para obter ajuda mais específica.

Dar um passo

Parte 1 de 4: A personalidade

1. Determine o tipo de sangue do personagem. O grupo sanguíneo é geralmente considerado no Japão como um indicador da personalidade de uma pessoa. Você pode usar isso como uma forma de ajudar a decidir como será seu personagem. Os grupos sanguíneos e personalidades associadas são:
   • O - confiante, otimista e obstinado, mas também egoísta e imprevisível
   • A - criativo, reservado e responsável, mas também teimoso e tenso
   • B - ativo e apaixonado, mas também egoísta e irresponsável
   • AB - adaptável e racional, mas também esquecido e crítico
2. Determine sua data de nascimento. O zodíaco também pode ser usado para determinar a personalidade. Você pode usar isso para escolher a idade ou ano de nascimento e data de nascimento de seu personagem.
3. Use o indicador de tipo Myers-Briggs. Se você realmente deseja sentir uma personalidade totalmente formada, pode usar o teste de personalidade de Myers-Briggs. Esses tipos de personalidade, padrão em psicologia, podem ser úteis para preencher o caráter da personalidade escolhida.
4. Use um equilíbrio de personalidade. Você quer que a personalidade do seu personagem esteja em equilíbrio. Um equilíbrio entre qualidades positivas e negativas é necessário para criar um personagem convincente e verossímil. Adicione os traços negativos e positivos do personagem e certifique-se de que haja um pouco menos traços negativos do que positivos. No final da história, seu personagem evoluiu de forma que alguns dos traços negativos desapareceram. Alguns exemplos de qualidades negativas são:
   • Manipulativo
   • Mentiras muito
   • Ofende outros
   • Indiferente sobre sua influência sobre os outros
   • Focado apenas em seus próprios objetivos
   • Tem pouco autocontrole
   • Freqüentemente com raiva, mesmo quando se trata de pequenos erros
   • Geralmente é imprudente e impulsivo
5. Dê a seus personagens um grande nome. Muitas pessoas acreditam que um nome pode influenciar a personalidade de alguém. Estudos têm mostrado que um nome incomum pode fazer com que uma pessoa seja intimidada e, assim, contribuir para problemas de personalidade nas pessoas. Existem também aqueles que acreditam que um nome pode definir toda a sua personalidade (Kabalarians). Quer seja ou não, você pode usá-lo para escolher um nome.
   • Tente evitar o uso de nomes realmente incomuns em um ambiente realista. Isso faz com que o personagem pareça deslocado.

Parte 2 de 4: Criando histórias atraentes

1. Determine qual é o objetivo final do seu personagem. Onde você quer que ele / ela termine? Que lições eles devem ter aprendido no decorrer da história? O que eles devem ter aprendido ou mudado sobre si mesmos? Você pode usar o estágio final do seu personagem para descobrir como retratá-lo no início.
2. Decida onde seu personagem começa. Depois de saber onde eles terminam, decida onde começarão. Isso deve seguir logicamente a partir do final. Por exemplo, se você quer que um personagem aprenda a valorizar os outros, mostre que no começo não é assim, mesmo para as pessoas que se preocupam com o personagem. Se necessário, mostre por que o personagem pensa que não precisa dos outros.
3. Decida como chegar lá. Pense onde o personagem começa e termina. O que pode fazer com que alguém mude dessa forma? É aqui que você pode obter grandes ideias de sua história, porque as coisas que mudam seu personagem são ótimas para uma boa trama ou subtrama.
4. Evite os clichês. Sua garota foi morta. Ele / ela é órfão em uma idade jovem. O personagem cresceu em um bairro perigoso. Todos esses são clichês, com o objetivo de dar um início rápido ao desenvolvimento do personagem. E por serem clichês, tendem a ser enfadonhos. Tente evitá-los. Trabalhe em um desenvolvimento original do personagem de seu personagem. Isso torna as pessoas mais interessadas em seu personagem e querem saber como a história continua.

Parte 3 de 4: Desenhando seu personagem

1. Escolha um estilo. Diferentes tipos de anime e mangá são frequentemente desenhados em estilos diferentes. Você pode apenas usar seu próprio estilo natural ou pode recriar a aparência de artistas clássicos em vários gêneros. Shojo e Shonen anime e manga são os dois gêneros mais comuns.
2. Desenhe o personagem. Lembre-se de que personagens fofinhos geralmente têm olhos grandes, enquanto personagens legais andam por aí com olhos pequenos e oblíquos. No wikiHow, verifique os artigos sobre como desenhar um personagem e observe o seguinte:
   • Para desenhar um personagem de anime:
     • Um menino de anime
     • Um rosto de anime
     • Olhos de anime
   • Para desenhar um personagem de mangá:
     • Uma cabeça de mangá
     • Uma garota mangá
     • Rosto de garota de mangá
     • Cabelo mangá
3. Procure por pistas para o design de seu personagem, observando sua personalidade e história. Adicione roupas e acessórios. Faça as escolhas que você faz um reflexo da personalidade e da história. Se você tem personagens femininas muito práticas, por exemplo, não dê saltos altos a ela. Se você quiser fazer uma referência ao passado de um personagem, pense nas roupas que ele pode usar ou nas coisas que guarda e que são importantes para ele. Por exemplo, em A lenda de Korra, Mako usa o lenço do pai o tempo todo. Seja criativo!

Parte 4 de 4: Melhorando suas habilidades

1. Estude a anatomia humana. A criação de personagens de aparência convincente começa com algum conhecimento básico da anatomia humana. Você não quer que seu personagem tenha muitos ou poucos músculos, que as articulações ou proporções estejam erradas, etc. Compre um bom livro de anatomia e aprenda mais sobre a colocação de ossos e músculos, como eles se dobram e onde se encontram.
2. Desenho da vida. Desenhar um personagem de mangá requer conhecimentos básicos do corpo humano. Quanto mais você desenha pessoas, mais fácil se torna desenhar um mangá. Portanto, comece a desenhar amigos ou familiares e coloque-se na frente do espelho.
3. Pratique posturas dinâmicas diferentes. Para desenhar seu personagem a partir de diferentes poses, você pode tirar fotos de si mesmo e, em seguida, tentar desenhar seu personagem na mesma pose usando as fotos. Você também pode usar sites como o posemaniacs.com como fonte.
   • Sempre tente manter a anatomia correta ao desenhar essas posturas. Você não quer que seu personagem pareça um desenho de Rob Liefeld uma vez feito.
4. Continue praticando! Quanto mais você praticar, melhor será.

Pontas

• Se o personagem se tornou um pouco chato, não há problema! Peça a colegas ou pessoas com interesses semelhantes para comentar, ou se você está criando um personagem para um trabalho a ser publicado, de seu público.
• Desenhe seu personagem repetidamente para ver o que funciona e o que não funciona; Quanto mais familiarizado você estiver com o personagem, mais fácil será desenhá-lo em diferentes situações. Isso tornará seus desenhos muito melhores com o tempo, então não se preocupe se parecer estranho ou estranho no início. Também tente desenhar o personagem de diferentes ângulos.
• Tente praticar o desenho o máximo que puder. Ele se pagará mais tarde, quando você receber todos aqueles elogios em seus desenhos.
• Se você está tendo problemas para obter novas ideias, pense no anime / mangá que viu e observe os personagens. Você pode então fazer combinações ou escolher seus poderes ou aparência.
• Observe as pessoas ao seu redor. Você pode até basear seu personagem neles.
• Você pode tornar seu personagem mais único adicionando marcas ou cicatrizes.
• Não vá muito longe com efeitos especiais ao projetar seu personagem. Você não quer 3 cintos legais, 5 pulseiras bonitas ou 8 armas! Vá com calma. Lembre-se, menos é mais!
• O sombreamento pode tornar seu personagem ainda mais divertido. Você usa sombreamento para indicar a direção de onde a luz está vindo. Sombreie sob os cabelos, entre os cabelos, sob o pescoço e nas roupas. Experimente sombreamento claro na parte interna e mais escuro na parte externa. Não pule o sombreamento.

Avisos

• Nunca plagie. Portanto, não copie e finja que você mesmo o criou.
• Não torne as armas muito grandes! Seus heróis não devem andar por aí com espadas de 2 metros o tempo todo! Mantenha simples. Grande o suficiente para eles se defenderem.
• Esboce suas linhas levemente ou você não conseguirá apagá-las.
• Tente não deixar os olhos do seu personagem muito grandes.
• Estar imerso em um mundo de fantasia pode fazer com que evitemos uma interação social real. Se perceber que isso está acontecendo, junte-se a uma associação (anime ou manga) e envolva-se no mundo real.