Contente

• Dar um passo
• Método 1 de 4: escolha de um final
• Método 2 de 4: Explique a jornada
• Método 3 de 4: uso de ação e imagens
• Método 4 de 4: Siga a lógica
• Pontas

As histórias apresentam um evento ou série de eventos e têm um começo, um meio e um fim. Uma boa história - aquela que provoca uma forte reação no leitor - geralmente tem um final que causa um grande impacto no leitor. Para escrever um final feliz para sua história, mostre ao leitor por que sua história é importante.

Dar um passo

Método 1 de 4: escolha de um final

1. Reveja as partes de sua história. Sua história terá um início que apresenta seus personagens, o ambiente e o conflito. O meio da história apresenta tensão crescente, complicações e as reações de seus personagens ao conflito. Finalmente, o final irá detalhar a resolução do conflito e suas consequências.
   • O fim deve chegar quando o personagem principal atingiu ou não seu objetivo.
   • Por exemplo, suponha que o personagem queira ser rico, ele pode ter que passar por vários desafios para comprar um ingresso. A pessoa terá sucesso? Em caso afirmativo, conclua com o momento em que seu personagem souber de todos os números do bilhete de loteria.
2. Concentre-se em um evento ou ação de encerramento para sua história. Sua história pode ter muitos eventos importantes e emocionantes, mas você deve escolher uma boa cena como o desfecho de sua história. Certifique-se de que esta cena faça sentido como o último momento da história e que você possa amarrar os fios de sua história perfeitamente. Por fim, sua cena final deve ter um significado para seus personagens para que o leitor tenha essa sensação.
   • Por exemplo, você pode terminar a história com uma cena que apresente o resultado de uma decisão importante e, assim, resolva o conflito em sua história.
3. Identifique o conflito principal em sua história. A maioria dos conflitos na história será pessoa contra pessoa, pessoa contra natureza, pessoa contra sociedade ou pessoa contra si mesma. Sua cena final deve resolver esse conflito, independentemente de seus personagens conseguirem o que desejam ou não. Essa resolução deve ter um impacto sobre o leitor para que sua história seja eficaz.
   • Faça a si mesmo estas perguntas para descobrir que tipo de conflito você usa: Os personagens em sua história estão lutando contra a natureza? Um contra o outro? Contra si mesmo (uma luta interior ou emocional)?
   • Um exemplo de conflito humano-natureza é alguém que fica preso na floresta no meio do inverno. Ele deve encontrar um lugar para se aquecer, protegido dos elementos.

Método 2 de 4: Explique a jornada

1. Escreva uma reflexão sobre o significado dos eventos da história. Considere por que esses eventos são importantes. O que o leitor deve extrair de sua história? Que temas, ideias ou argumentos você está tentando retratar? Você não quer contar essas coisas diretamente ao seu leitor, mas precisa mostrá-las por meio de eventos, ações e diálogos em sua história.
   • Você poderia escrever: "Meu avô sempre fez questão de esperar que eu fizesse a coisa certa e a coisa certa, em todas as situações. Agora que sou policial, entendo por que ele achou isso tão importante ... "
2. Defina o "E daí?’ perguntar. Pense na importância ou relevância de sua história para o leitor. Por que um leitor deveria se preocupar com sua história? Se você puder responder a essa pergunta, analise sua história para ver se a ordem das ações que você escolheu levaria o leitor médio à sua resposta.
   • Por exemplo, "Por que devemos nos preocupar com Noni e sua aldeia?"
   • "Porque o aquecimento do clima elevou o nível do mar e inundou sua aldeia." Se não aprendermos com seus erros e agirmos rapidamente, podemos enfrentar o mesmo destino. "
3. Use a primeira pessoa para apresentar ideias da perspectiva do narrador. A primeira pessoa é uma perspectiva narrativa que permite contar a história de perto porque o locutor está envolvido nos acontecimentos. Quer você seja o "eu" da história (o escritor) ou a voz de um personagem que criou, você pode simplesmente se dirigir ao leitor diretamente. Porém, lembre-se de que a história deve ficar bem próxima do personagem que a conta, contando apenas informações que o narrador possa conhecer.
   • Por exemplo, "Eu percebi, de pé neste palco incrível, que todo o meu trabalho duro e longos ensaios me levaram a este momento ..."
4. Use a terceira pessoa para contar sua história de longe. Você pode deixar outro personagem ou um narrador onisciente falar por você e transmitir a importância da história. Isso permite que você injete mais de sua própria interpretação na história, pois há alguma distância entre os personagens e o narrador.
   • Por exemplo, "Denise dobrou a carta, beijou-a e colocou-a na mesa ao lado do dinheiro. Eles teriam perguntas para ela, ela sabia, mas com o tempo eles aprenderiam, como ela havia aprendido, a encontrar suas próprias respostas. "
5. Escreva uma "conclusão" para sua história. Como você escreve sua conclusão depende do seu gênero. No entanto, todos os bons finais de história têm um elemento em comum: eles deixam o leitor com algo em que pensar. Seu leitor deve encerrar a história pensando sobre os temas importantes de sua história e seu significado.
   • Para um ensaio pessoal ou acadêmico, sua conclusão pode assumir a forma de um parágrafo de encerramento ou de uma série de parágrafos.
   • Se você está trabalhando em um romance de ficção científica, a conclusão pode ocupar um ou dois capítulos inteiros.
   • Não termine sua história com clichês comuns que irão decepcionar seu leitor. Por exemplo, não termine sua história assim: "Uma luz cegante perfurou meus olhos, então levantei minha mão para protegê-los. Foi então que senti o casulo de cobertores macios ao meu redor e o conforto do meu travesseiro. Eu abri meus olhos e percebi que tudo tinha sido um sonho. "
6. Identifique a conexão ou padrão mais amplo nos eventos de sua história. Pense em como os eventos se juntam, criando um arco de história. Pensar na sua história como uma jornada - onde você ou seu personagem principal termina em um lugar diferente, de alguma forma mudado desde o início - ajudará você a ver como sua história assume uma forma única e o ajudará a encontrar um final isso parece certo.

Método 3 de 4: uso de ação e imagens

1. Use a ação para mostrar (não dizer) o que é importante. Sabemos que histórias cheias de ação, escritas ou visuais, agradam a todas as idades. Por meio da ação física, você também pode transmitir o maior significado e importância de sua história.
   • Por exemplo, se sua história termina com a heroína salvando a vila do dragão, você pode fazer um guerreiro entregar sua espada favorita a ela. Sem ter nenhum diálogo, você ainda mostra ao leitor que isso é importante.
2. Construa seu final com descrição e imagens sensoriais. Os detalhes sensoriais nos conectam emocionalmente à história, e muitos trabalhos bem escritos usam linguagem visual. No entanto, ao usar uma rica linguagem sensorial para pintar imagens com palavras na última parte de sua história, você deixa o leitor com uma profundidade de significado. Por exemplo:
   • "Timmy sabia que o monstro tinha sido derrotado, afundando nas profundezas do vaso sanitário, mas ele se levantou e esperou de qualquer maneira, observando cada mancha marrom desaparecer até que nada além de uma calma azul clara permanecesse." Ele não se moveu até que seu reflexo retornou à superfície da água do vaso sanitário. "
3. Crie metáforas para seus personagens e seus objetivos. Deixe pistas em sua história para que o leitor / espectador possa construir uma interpretação. As pessoas gostam de histórias com as quais possam "lutar" e nas quais pensar enquanto lêem. Você não quer tornar sua história tão confusa que o leitor não consiga entendê-la, mas deve incluir uma linguagem figurativa que não seja muito óbvia. Dessa forma, você adiciona algo interessante e significativo ao seu trabalho. Por exemplo:
   • Enquanto Sam se despedia e acelerava o motor, Joe podia sentir-se tornando-se uma memória - explodindo em uma explosão sonora, estendendo-se, um arco de foguete na rua, até que ela era nada mais do que o rescaldo de fogos de artifício, uma visão emocionante que ele felizmente deveria vi de perto. '
4. Selecione uma imagem vívida. Semelhante ao uso de descrições sensoriais ou de ação, essa abordagem é especialmente útil ao contar histórias em um ensaio. Pense na imagem mental que deve "assombrar" a leitura - algumas imagens visuais que podem capturar a essência de sua história - e deixe isso para o leitor no final.
5. Enfatize um tema. Você pode trabalhar com vários temas, especialmente se estiver escrevendo uma história mais longa, como um ensaio ou livro baseado em história. Visando um tema ou motivo específico por meio de imagens ou ações de um personagem, você pode criar uma estrutura que é única para a sua história. Essa abordagem é particularmente útil para histórias abertas.
6. Repita por um momento. Semelhante a enfatizar um tema, você pode escolher uma ação, evento ou momento emocional específico de sua história que pareça mais significativo e repetir isso de alguma forma - repetindo o momento, voltando a ele e refletindo sobre ele ou construindo nele, etc.
7. Volte ao início. Assim como enfatizar um tema e voltar a um momento, essa estratégia significa encerrar a história repetindo algo que você introduziu no início. Isso é comumente conhecido como "moldura" ou "dispositivo de enquadramento" e pode fornecer forma e significado a uma história.
   • Por exemplo, se sua história começa com uma pessoa olhando para um bolo restante, mas se recusa, você termina com a mesma pessoa olhando para o bolo (ou outra). Se a pessoa superou a anorexia, você pode fazer com que ela coma o pedaço de bolo.

Método 4 de 4: Siga a lógica

1. Reveja os eventos de sua história para ver como eles se relacionam entre si. Lembre-se de que nem todas as ações têm a mesma importância ou relacionamento. Você usa diferentes ações e eventos em sua história para transmitir diferentes temas e mensagens sobre sua história e personagens. É importante que cada evento registrado seja relevante para sua história e seu final. No entanto, nem todos eles precisam ser concluídos ou bem-sucedidos, pois seu personagem provavelmente passará por fracassos.
   • Por exemplo, em "A Odisséia" de Homero, o protagonista Odisseu tenta voltar para casa várias vezes e falha, encontrando monstros ao longo do caminho. Qualquer falha adiciona tensão à história, mas o que ele aprende sobre si mesmo acaba se tornando mais importante. Quando ele finalmente chega em casa, sua conquista é mais significativa por causa de todos os seus fracassos.
2. Pergunte a si mesmo: ’O que vai acontecer a seguir? " Às vezes, quando ficamos muito animados (ou frustrados) com uma história que estamos escrevendo, podemos esquecer que eventos e comportamentos, mesmo em um mundo de fantasia, tendem a seguir a lógica, as leis físicas do universo que você imagina, etc. Muitas vezes, criar um final bem-sucedido é tão fácil quanto pensar sobre o que logicamente aconteceria em uma situação.
   • O final de uma história deve fazer sentido e seguir o que aconteceu antes.
3. Pergunte a si mesmo: ’Por que os eventos estão nesta ordem? " Revise a sequência de eventos ou ações na história e, em seguida, revise as ações que parecem surpreendentes para esclarecer a lógica e o fluxo de sua história.
   • Por exemplo, se seus personagens se depararem com uma passagem secreta para uma terra de fantasia enquanto procuram seu cachorro perdido, volte para o cachorro no final. Faça-os visitar a terra da fantasia e encontrar seu cachorro perdido no final.
4. Crie variações e surpresas. Não queremos que as histórias sejam tão lógicas que nada de novo aconteça com elas. Pense no que aconteceria se uma determinada escolha ou evento mudasse um pouco e inclua surpresas. Veja se você incluiu eventos ou momentos de ação surpreendentes suficientes para o seu leitor.
   • Por exemplo, os leitores podem achar um personagem que acorda, vai para a escola, chega em casa e vai para a cama muito chato. Deixe algo novo e surpreendente acontecer. Deixe que ela encontre um pacote estranho em sua porta com o nome dela.
5. Faça uma pergunta com base em onde a história o levou. Reveja o que você aprendeu com os eventos, evidências ou detalhes que você organizou. Pense sobre - e depois escreva sobre - o que está faltando, quais problemas ou preocupações ainda não foram resolvidos ou que perguntas surgem. Finais que refletem sobre as perguntas podem convidar o leitor a pensar mais profundamente, e a maioria dos tópicos - se tratados por meio da lógica - levará a mais, em vez de menos perguntas.
   • Por exemplo, que novos conflitos aguardam seus heróis agora que o monstro foi destruído? Por quanto tempo a paz permanecerá no reino?
6. Pense como um estranho. Quer se trate de uma história verdadeira ou imaginária, releia sua história do ponto de vista de um estranho e pense sobre o que faz sentido para alguém que está lendo a história pela primeira vez. Como escritor da história, você pode estar particularmente animado com um evento envolvendo um de seus personagens, mas deve se lembrar que outro leitor pode ter uma noção diferente de qual parte da história é mais importante. Se você se distanciar de sua história, pode pensar sobre ela de forma mais crítica.

Pontas

• Crie visões gerais! Antes de começar a escrever algo, você escreve um esboço. Um esboço é seu mapa ao longo de sua história. Ele diz onde você esteve e para onde está indo. Um esboço ou esboço é a única maneira de ver toda a estrutura da história de relance, portanto, é uma maneira muito eficaz de ver como seu final pode funcionar.
• Peça a outra pessoa para ler sua história e dar um feedback sobre como ela terminou. Certifique-se de que é alguém em cuja opinião você confia e respeita.
• Preste atenção ao gênero no qual você está escrevendo. Uma história incluída como parte de um ensaio histórico terá certas características que são diferentes de uma curta história de terror. Uma história contada em uma rotina de comédia stand-up terá elementos diferentes de um diário de viagem.
• Revisão, revisão, revisão! Depois de saber exatamente como sua história terminará, volte e verifique se há lacunas ou partes que possam confundir desnecessariamente o leitor.