Como escrever letras

Autor: Randy Alexander
Data De Criação: 26 Abril 2021
Data De Atualização: 1 Julho 2024
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Como escrever uma letra redonda e BONITA.  Caligrafia DS
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Você pode fazer uma música com uma melodia linda, mas se a letra não for boa, tudo vai puxar para baixo. Quer você seja apenas um letrista ou queira aprender a escrever músicas e letras, o wikiHow pode ajudar. Comece lendo este artigo e seguindo as instruções, nós o guiaremos desde a estrutura padrão da música até a escolha da música, bem como refinando as palavras para as letras.

Passos

Parte 1 de 6: Compreendendo a estrutura básica

  1. Comece com a estrutura AABA. Pode-se dizer que AABA é a estrutura mais comum nas canções famosas modernas. Na música, A se refere a uma peça musical e B é um refrão. Em outras palavras, a estrutura AABA é o primeiro medidor, o segundo medidor, o refrão e a última peça musical. Você deve experimentar escrever música seguindo esta estrutura básica antes de passar para uma forma mais complexa.

  2. Entenda partes da música. Uma música é dividida em várias partes. Se sua música inclui ou não todas essas partes, depende de você. Essas seções são organizadas na composição comumente usada na maioria das músicas, então, para entender uma música, você deve entender as partes da música, incluindo:
    • Intro - este é o prelúdio de uma música. Às vezes a peça soa diferente do resto da música, pode ser mais rápida ou mais lenta, ou até mesmo inexistente. Muitas músicas não têm preliminares, então você também não a usa necessariamente.
    • Segmento - esta é a letra principal de uma música. O segmento geralmente responde por 50% ou duas vezes mais linhas de refrão, mas não precisa ser o mesmo. O que torna a característica do segmento é que a melodia entre o sofrimento é a mesma, mas as letras são diferentes.
    • Chorus - um refrão é uma parte de uma música que se repete na melodia e na letra. Geralmente, essa é a parte mais cativante de uma música (também conhecida como gancho).
    • Transições - as transições são uma parte comum da estrutura da música, mas não todas as músicas. Esta peça é geralmente colocada após o segundo parágrafo e tem uma melodia completamente diferente em toda a música. As transições geralmente são curtas, apenas uma ou duas frases, e às vezes levam a transições da música.

  3. Experimente diferentes estruturas musicais depois de dominar as estruturas básicas. Claro que existem muitas outras estruturas de escrita além de AABA, você pode tentar AABB, ABA, AAAA, ABCBA, ABABCB, ABACABA, etc.
    • C é geralmente a notação para transições, os outros caracteres que você vê em algum lugar significam que a música não foi escrita em uma estrutura tradicional e tem sua própria originalidade (imagine como pegar segmentos de a outra música é mesclada com esta música).

  4. Teste de estrutura grátis. Se quiser desafiar suas habilidades, você pode escrever uma música com uma estrutura que não seja tradicional e não siga os padrões usuais. Você pode tentar este método se quiser uma abordagem diferente para a escrita musical. No entanto, será bastante desafiador, por isso não é recomendado para iniciantes. propaganda

Parte 2 de 6: Encontre inspiração


  1. Pratique escrever música de acordo com o fluxo de pensamento. Escrever seguindo uma linha de pensamento significa que você simplesmente continua escrevendo e anotando tudo o que vem à mente. Dessa forma, você pode capturar rapidamente ideias que vêm e vão, bem como encontrar ideias quando você está preso.
    • Pratique assim todos os dias para se ajudar a ter um brainstorm. Com o tempo, essa prática o ajuda a escrever músicas melhores.

  2. Veja as faixas de música disponíveis. Ouça música popular com boas letras para se inspirar. Além disso, pesquise as músicas de que gosta e explique por que gosta delas. Você aprenderá muito meditando sobre o que torna uma música boa e uma ruim. Descubra a que tópicos a música se refere, como mencioná-los, preste atenção na melodia da música e na rima da letra.
    • A maneira como você avalia uma boa música pode ser diferente de todas as outras pessoas. Concentre-se no que você gosta porque é isso que importa.
    • Para praticar, você pode reescrever a letra da música que você gosta. Você pode alterar algumas linhas ou reescrever todas elas.

  3. Decida que tópico escrever. Decida para que tipo de música você deseja escrever as letras e que tipo de letra você gosta ou não gosta. Isso realmente depende do gênero de música que você deseja escrever. Acredite ou não, você está prestes a se tornar um artista e, como artista, pode seguir seu próprio caminho e fazer seu próprio julgamento sobre o trabalho de outros artistas. Então, se você quiser escrever algo como o rock de Avril Lavigne ao invés do clássico de Frank Sinatra, não deixe a opinião de outras pessoas influenciar.
    • Se você não tem certeza de que tipo de música deseja escrever, ouça suas músicas favoritas e encontre um terreno comum entre elas.
    • Descubra os músicos que escreveram as músicas que você adora. Em seguida, estude seus trabalhos para identificar tendências e avaliar o estilo.
  4. Leia poesia. Se você está ficando sem inspiração, mas deseja escrever música, tente ler poesia. Poemas antigos (como o de Lord Byron ou Robert Burns) têm boas idéias, mas as palavras não são modernas. Em seguida, tente transformá-los.Você pode escrever um rap baseado na obra de Shakespeare? Escrevendo canções folclóricas de E. E. Cummings? Este desafio o ajudará a melhorar e será um bom lugar para começar.
  5. Fiel ao seu estilo. Não seja pressionado a escrever uma música semelhante a outra porque cada artista tem seu próprio estilo. Escrever um novo estilo de música é completamente aceitável! Alguns músicos escrevem livremente a partir da mente, existem escritores com um propósito específico. Embora a música tenha muitas regras e regras, no final também é uma jornada criativa ousada, o que significa que o mais importante ainda é algo que mostra a sua essência.
    • Escrever música é uma forma de arte, então é bom desenvolver seu próprio estilo. Não sinta que tem que fazer o que as outras pessoas fazem.
  6. Escreva regularmente para produzir uma boa ideia. Prepare um caderno e escreva muito, porque nas suas más ideias você vai filtrar o que funciona. É assim que funciona o processo criativo: temos que peneirar a areia em busca de ouro. Escreva o máximo que puder até se sentir completo ou pronto para deixar de lado. Escrever uma palavra ou nota também é um ótimo começo. Deixe suas canções fermentarem. Escrever música requer um longo processo.
    • Escrever letras tem que passar por vários estágios. Não se preocupe quando o que você escrever não parecer uma música a princípio. Você pode moldá-lo gradualmente.
    • Guarde tudo. Se você escrever uma música, logo essa frase levará a uma boa música ou algo assim.
    • Vai ficar tudo bem se a sua música não for boa. Você sempre pode verificar se há uma redação melhor.
  7. Escreva o tempo todo. Você deve começar praticando a escrita onde quer que esteja. Escreva sobre seus sentimentos. Escreva sobre o mundo ao seu redor. Escreva sobre pessoas ou coisas que lhe interessam. Isso o ajudará a encontrar as palavras que podem ser usadas para a música. Você pode escrever um poema que pode ser lido no futuro (pode ser um poema completo ou apenas algumas linhas curtas que você deseja raspar para algo mais tarde). Lembre-se: o que você escreve não precisa ser desesperador, irado ou emocional. A lista de roupas também pode ser poética, se bem escrita.
    • O diário pode ser uma grande fonte de inspiração para uma música. Por exemplo, toda vez que você passa por momentos difíceis, você pode escrever letras que capturem a frustração, o desespero ou a esperança que você experimentou. Isso ajudará seus ouvintes a sentirem simpatia por você.
    • Às vezes você fica preso, isso acontece com todo mundo. A melhor maneira de passar por esse estágio é escrever qualquer palavra que vier à mente. Não se preocupe com isso ou não.
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Parte 3 de 6: Encontrando palavras

  1. Use a ação para expressar suas emoções. "Estou triste hoje, hoje estou bêbado, meu amante me deixou ..." ... Não. Não escreva assim. Sua música cairá rapidamente no esquecimento. Uma boa letra, assim como uma boa frase, nos fará sentir empatia com a experiência da frase, não porque o autor nos diga para sentirmos assim. Tente usar metáforas para expressar suas emoções, não para espancar seu público se você estiver feliz ou triste.
    • Um bom exemplo desse estilo é encontrado neste artigo Os animais foram embora por Damien Rice. Em vez de escrever eu estou tão tristeEu usei A noite em que sonhei com você e desejei não acordar; Porque acordar sem você é diferente de beber água de um copo vazio.
    • Faça um brainstorm para ver quais ideias você pode usar e escolher ou construir seu trabalho com base nas ideias existentes. Idealmente, você deve obter inspiração para esta etapa.

  2. Coloque a rima para fazer sentido. Você sabe que canções mal escritas levam a letras cafonas? A razão é porque eles usam rimas em excesso ou as usam muito mal. Você deve evitar escrever letras que rimam de cima para baixo e, se rimam, soam naturais. Não tente colocar a palavra estranha apenas para fazer a frase rimar. Sério, uma boa música não precisa ser rima. Cada incontável número de canções não tem letras rimadas.
    • Bom exemplo: "Você me faz voltar à vida / Só vejo o sorriso que já conheço / O sol brilha - ai meu Deus!"
    • Mau exemplo: "Eu amo o gato / Gato rabugento / O rabo é como uma pantera / O gato é um pouco gordo ..."
    • Naturalmente, isso pode ser personalizado de acordo com o gênero musical. Assim como a música rap usa mais rimas, mas essa não é a regra de composição. Apenas seu estilo assim.

  3. Experimente combinações de rimas fora do padrão. Se você quiser que suas rimas sejam mais especiais e não extravagantes, tente outros estilos de rima. Existem muito mais maneiras de rimar do que as que você aprende na escola. Descubra como rimar homófonos / consoantes, rima, transcrição, força para rimar, etc.
    • Por exemplo, a música Mesmo amor O Macklemore's usa rimas consonantais não padronizadas: ultimamente / diariamente, ungido / envenenado, importante / suporte, ... etc.


  4. Evite moldes de flauta. Você deve evitar clichês, pois eles farão a música não se destacar e mostrar seu talento especial. Se você escrever "Vou me ajoelhar diante de você" (enquanto implora), "andar pela rua" (o personagem é uma garota, ou é você, seja quem for) ou "você pode ver Não ”, provavelmente você precisa de mais prática. propaganda

Parte 4 de 6: Conhecimento musical


  1. Compreenda as notas musicais. Você se lembra da lei de preservação da massa nas aulas de ciências (a ideia de quanto matéria é reduzida aqui, haverá mais matéria aumentada em outro lugar). Esta lei também se aplica à música. Aprenda como funcionam as notas (observação de campo, ritmo, nota, silêncio, etc.) para garantir que a letra corresponda à música. Resumindo, você deve certificar-se de que suas letras tenham um número quase igual de sílabas com o ritmo e a melodia permaneça estável (não precisa acelerar a melodia para corresponder a letras excessivamente longas). .
    • Imagine esta etapa de escrita como 4 xícaras de água. Agora você tem que derramar meio copo de água no quinto copo, o que significa que agora você tem dois copos meio cheios. Outros copos cheios você não pode adicionar mais água. Como na música, você não pode adicionar tempo em um segmento sem compensar por outro (geralmente usando um silêncio).

  2. Começando com melodias existentes. Quando você começa a escrever música, se você está apenas compondo sozinho, é melhor começar com uma melodia predefinida. Este é um começo fácil para a maioria das pessoas praticar a escrita de letras para combinar com a música. Você pode escrever suas próprias melodias trabalhando com um amigo que seja bom nisso ou mantendo uma melodia clássica, como canções folclóricas (apenas certifique-se de que a canção se tornou propriedade pública. mais).

  3. Mantenha tudo em cerca de 2 oitavas. Nem todo mundo tem o mesmo alcance vocal de Mariah Carey. Ao escrever música, mantenha as notas em um intervalo razoável para que alguém possa cantá-la; portanto, evite qualquer coisa além de 2 oitavas, a menos que esteja escrevendo para alguém que possa cantar tanto.
    • Se você está escrevendo para si mesmo, precisa conhecer seu alcance. Comece a sua voz primeiro, depois murmure e abaixe a voz o mais baixo possível. A nota mais baixa para a qual você pode diminuir sua voz de imersão é o tom mais baixo. Então deixe o dinheiro o mais alto possível. A nota mais alta que você pode segurar por 3 segundos é o seu tom mais alto.
    • Se você quiser expandir seu alcance vocal, repita este exercício indefinidamente, mas tente alcançar um alcance maior a cada vez.

  4. Adicione pausas para o cantor respirar. Cantores também são humanos, então eles ainda precisam respirar. Aloque mais duas a quatro batidas ao redor da música para que o cantor possa respirar. Isso também dá aos ouvintes tempo para acompanhar as letras.
    • Um bom exemplo é o hino nacional americano, após a linha "Pela terra dos livres". Há uma pausa antes de entrar em "E a casa dos bravos", permitindo ao cantor fazer uma pausa de algumas das escolas heróicas anteriores.
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Parte 5 de 6: complete a música


  1. Releia o que foi escrito. Vamos identificar o quadro geral da música.A estrutura da música é narrativa, declarativa ou descritiva? Tem um apelo à ação, orientação ou boas-vindas? Reflete alguma filosofia? Ou é completamente ridículo? A estrutura da música é diversa? Você deve começar olhando para cada palavra e, em seguida, fazendo as alterações necessárias para fazer com que toda a música corresponda. Pense no que a letra transmite e como ela se equilibra com o que você quer dizer. Você gosta dos sons criados pela colocação de consoantes e vogais? Uma frase tem muitos significados? Existem frases importantes? Você gostaria de repetir alguma letra ou palavra? Lembre-se que, ao ouvir uma música, o público fica imerso apenas nas partes mais marcantes.
  2. Reescrever. Quem disse que você não pode mudar o que já está escrito? Se gostar do original, guarde-o. Mas a maioria das letras precisa ser tocada com a música para ficar perfeita. Uma boa música pode ser elaborada em uma única passagem, mas a maioria leva mais tempo do que isso. Você ainda tem que editar as estrofes para tornar a música homogênea. Às vezes, isso faz com que toda a música mude completamente de significado.
    • Tente escrever uma boa primeira frase para atrair a atenção do público.
    • Assistir uma música repetidamente é a melhor maneira de escrever letras melhores.
  3. Consulte de outros. Depois de terminar a música, compartilhe a amostra com todos. Embora eles só possam ler as letras, eles também têm sugestões que estão fora do caminho ou soam um pouco estranhas. Claro, música que está sujeita à discussão do público não é uma boa ideia, mas se você encontrar uma opinião que possa ser aceita, corrija-a.
  4. Faça algo com sua música! O mundo se torna um lugar melhor graças ao compartilhamento de realizações criativas pelas pessoas. Se você está com medo, está tudo bem, escrever uma música não significa que você tem que subir no palco. Mas você deve escrever ou gravar para compartilhar com todos. Não esconda seu maravilhoso trabalho. propaganda

Parte 6 de 6: Consolidação de conhecimento

  1. Aprenda a escrever uma música. Se você nunca escreveu uma música antes, provavelmente precisará aprender mais sobre composição. Isso não é diferente de escrever letras, mas existem regras e diretrizes básicas nas quais você pode confiar.
    • Ao praticar, você pode aprender a tocar o instrumento sozinho. Mas você provavelmente vai querer se inscrever em uma aula. Isso facilitará a compreensão de técnicas e conceitos como feixes de acordes.
    • Aprender a escrever música o ajudará a aprender a escrever a música inteira em vez de apenas as letras.
  2. Aprenda a ler música. Embora isso não seja tão essencial, entender como uma música funciona melhorará suas habilidades de escrita. Talvez você possa até escrever música para outras pessoas tocarem.
  3. Melhorar a habilidade de canto. Uma boa habilidade para cantar também ajuda a capturar as notas que você precisa encontrar para a música. Pratique suas habilidades vocais e você ficará surpreso com seus benefícios.
  4. Habilidades instrumentais básicas. Saber o básico sobre como tocar instrumentos também ajuda na escrita musical. Considere aprender piano ou tocar violão. Ambos os instrumentos são autodidatas e não muito complicados.
  5. Componha melodias com letras. Tente compor uma peça no violão, bem como cantar junto ao violão enquanto compõe melodias. Finalmente, adicione teclados, bateria e baixo para tornar a música ainda melhor. propaganda

Adendo

  • Lembre-se de que não existem regras para escrever músicas, apenas um guia. A criatividade realmente não tem barreiras.
  • Cante a música silenciosamente em sua cabeça para visualizar como a música soa.
  • Sua música pode ser repetida em vários lugares, mas certifique-se de não fazer muito.
  • Se você tiver uma música inacabada, guarde-a também. Você pode obter ideias a partir desses rascunhos ou, se houver vários rascunhos, poderá combiná-los e escrever outra música.
  • Nunca descarte uma ideia para uma música porque é "muito estúpida". Muitas músicas boas são sobre coisas estranhas.
  • Você deve ter um caderno de música ou documento mantido em seu computador. Isso ajuda você a organizar melhor seus pensamentos.
  • Tente escrever letras significativas.
  • Pense em quem ouvirá sua música. Considere se é isso que você deseja que eles ouçam.
  • Escreva uma palavra. Em seguida, anote tantos sinônimos quanto possível. Merriam-Webster é um bom tipo de dicionário de sinônimos. Ou você pode pesquisar no Google usando a "palavra de pesquisa" com "sinônimos".
  • Se surgir algo, anote rapidamente antes de esquecer. Sempre mantenha um lápis e papel com você para se preparar para ideias repentinas.
  • Se você está escrevendo letras para música rap, não há necessidade de rimar como Eminem, porque é preciso muita experiência. Se você está apenas começando com o rap, deve começar a rimar em alguns lugares, talvez no final de cada frase. Depois de ficar mais confiante com o ritmo e o fluxo de um rap, você pode rimar mais para dar mais profundidade ao rap. Você pode então progredir para rima no meio da frase, polifônica e assim por diante.
  • Não tenha medo de editar ou alterar o que você escreveu. Se a música não soar bem, considere-a de um ângulo diferente e faça a edição.
  • Idealmente, você deve escrever as letras primeiro e depois pensar no título. Dessa forma, você não precisa se preocupar em escrever as letras para combinar com o título.
  • Seja o mais criativo possível com as letras - algumas das melhores músicas já feitas têm letras muito peculiares.
  • Consulte artigos e entrevistas de músicos famosos.
  • Tente inventar um título de música primeiro e veja o que você pode escrever para ele.
  • Uma boa melodia durará para sempre, não importa quanto tempo esteja enterrada. Existem canções populares que ficaram nas prateleiras por muitos anos antes de serem finalizadas e gravadas.
  • Às vezes, a maneira mais fácil é escrever um poema e depois colocá-lo na música.
  • Se você tem uma pequena parte que deseja adicionar à música, mas não sabe como fazê-la funcionar, grave-a para capturar a batida, a rima e as palavras. Se você apenas escrevê-la, saberá como são as letras, mas não poderá se dar bem com a melodia.
  • Isso não é realmente uma regra, mas como a melodia influencia o clima de uma peça (maior, menor etc.), você pode usar a letra certa ou escrever a letra inteiramente. oposto ao clima da música está bom! Não há certo ou errado ao criar.
  • Bater palmas ou sacudir os dedos para encontrar uma melodia ou escrever sobre algo que você ama nunca será um assunto desatualizado. Encontre o ritmo de sua música e escreva a letra certa. Ouça sua música indefinidamente para adicionar palavras. Também ouça mais músicas de que você gosta e escreva a partir delas. Você pode cantar melodias aleatórias e transformá-las em uma música. Pratique continuamente, pois tudo ao seu redor aprende é útil para escrever músicas.
  • Tente não repetir uma melodia para canções diferentes.
  • Fale em voz alta quando estiver sozinho ou com alguém com quem compartilhar. Isso ajuda você a rimar melhor, ouvir o fluxo das vogais e consoantes e melhorar o ritmo da música.
  • Ouça músicas no rádio para ver como a letra combina com o título.

Atenção

  • Não roube a ideia de uma música que outra pessoa escreveu porque você terá problemas legais. Mas se você estudar o estilo de escrever letras ou música, tudo bem. Então, se você gosta de Katy Perry, escreva música pop como ela. Ou se você ama Taylor Swift, escreva muitas canções de amor.
  • Não rima continuamente, a menos que você faça de propósito. Não há problema em rimar em alguns lugares, mas muito pode ser chato, como no exemplo abaixo;
    • Por exemplo: Hoje é um dia normal, quero ir ao baile, mas tenho que ir à escola, ah, o que devo fazer? (muito difícil)

O que você precisa

  • Instrumentos musicais - guitarra, piano ou qualquer coisa que você possa tocar (de preferência instrumentos portáteis para composição instantânea)
  • Lápis ou caneta de tinta
  • Papel para escrever ou computador (dependendo de como você deseja escrever música)
  • Você também pode usar telefones celulares em vez de caneta e papel.