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• Adendo
• Atenção

O ator de voz contribui para desenhos animados e programas de TV, faz narrações de documentários e lê comerciais na televisão ou no rádio. Se você adora atuar e possui uma voz única, esta pode ser a carreira para você! Este campo requer aperfeiçoamento de habilidades, pronúncia clara e uma série de audições. Como uma indústria altamente competitiva, tornar-se dublador não é para os tímidos. Mas com perseverança, trabalho árduo e habilidades práticas, seu caminho para se tornar uma atriz de voz se abrirá amplamente.

Passos

Parte 1 de 3: Desenvolvimento de talentos

1. 

   Pratique a leitura em voz alta. Ler com clareza em voz alta é uma habilidade essencial no campo da dublagem, especialmente quando um trabalho exige que você leia em uma máquina de escrever ou script. Você deve frequentemente ler em voz alta livros, revistas ou artigos de jornal para se acostumar. Reserve pelo menos 30 minutos por dia para praticar a leitura. Pratique a pronúncia e melhore a entonação. Tente mudar sua voz durante a leitura para mais desafios.
   • Pratique a leitura de uma variedade de materiais para melhorar sua voz. Você pode começar com o trabalho do autor Dr. Seuss e, em seguida, passar para o filme baixinha e então se desafie com poesia. Nunca presuma que você está lendo, você deve ser considerado uma arte performática. O trabalho desta profissão é soprar alma em cada carta.

2. 

   
   
   Grave a leitura de voz. Experimente o monólogo ou leia o roteiro e grave-o. Pressione o botão para ouvir novamente e faça anotações para aprender com a experiência. Você pode se surpreender ao ouvir sua própria voz! A voz na gravação nem sempre é igual a uma voz normal do dia a dia. Observe esta mudança e familiarize-se com a voz na gravação para que possa expressá-la de forma eficaz através do microfone.

3. 

   
   
   Use seu diafragma. Ouça se você usa a voz nasal, de pescoço, de peito ou de estômago. A voz anasalada soa mal e aguda, a voz antiga soa muito pequena, a voz de peito soa bem, mas a de barriga é a mais poderosa e a melhor. Para desenvolver o sotaque abdominal, você precisa praticar a respiração profunda e observar a ascensão e a descida do diafragma. Respire com a barriga e faça um som, como rir ou bocejar. Depois de dominar isso, é só uma questão de manter a voz. Seu professor de canto pode ajudá-lo a pronunciar o diafragma.

4. 

   
   
   Pratique o treinamento de voz. Certos exercícios podem ajudar a controlar e melhorar sua voz. A maioria vê o vapor como base. Experimente cantarolar uma escala soprando o canudo para praticar o controle da respiração. Você pode deitar no chão, inspirar profundamente e expirar, fazendo um som de "sh" ao expirar. Até uma coisa simples como sentar-se ereto e os ombros esticados para trás fará diferença na voz. Você também pode praticar a pronúncia de afirmações de torcer a língua, como, "Quando você for à montanha para conseguir uma cabana, preste atenção às enchentes".

5. 

   Imite as vozes de atores famosos ou personagens fictícios. Aprender a parodiar vozes aumenta a flexibilidade, reconhece o tom, o timbre e fornece um bom material para você incluir em gravações de amostra. Os artistas de locução não precisam ser impressionistas, mas é útil ser capaz de mudar as vozes. Isso o torna mais versátil e também apóia sua atuação. Tente ler que não apenas combina com a imagem da pessoa, mas também com sua personalidade, para que pareça mais autêntico do que apenas imitar a voz.
   • Para começar, vamos imitar as seguintes celebridades: Arnold Schwarzenegger, Bill Cosby, tigre Tony, coelho Roger, Christopher Walken, Don LaFontaine

6. 

   Melhorou na aparência do personagem. A improvisação é uma habilidade importante no campo da dublagem, pois o diretor espera isso. Essa habilidade ajuda os atores a realmente se transformarem em personagens e pensarem como eles. Depois de desempenhar o papel, tente criar uma história engraçada baseada nas circunstâncias do personagem. Se precisar de ajuda, peça a um amigo para fazer uma pergunta e se coloque na posição do personagem para responder. Exemplo: Se você imitar Caco, o sapo, deve inventar a história de que está namorando o porco rosa Piggy.

7. 

   Faça aulas de interpretação ou procure um instrutor de interpretação. Isso ajuda você a desenvolver seu talento cinematográfico. Atores de voz nunca são mostrados na tela, mas precisam de talento real para ler as falas com eficácia. Lembre-se de que, de certa forma, a dublagem é mais difícil do que muitos outros tipos de atuação porque não há atores com quem atuar e o público não consegue ver as expressões faciais, gestos ou movimentos dos atores. . Também não há adereços ou outros utensílios para auxiliar no processo de leitura. Você deve expressar todas as suas emoções e personalidade por meio da voz.
   • Se você ainda estiver na escola, inscreva-se em um programa de treinamento de ator de teatro e participe de audições para qualquer peça de um ato ou drama em andamento. Se você não está mais na escola, pode tentar encontrar e ingressar em grupos de teatro da comunidade.

8. 

   Faça um curso de treinamento de voz. Fazer aulas regulares de treinamento de voz (pelo menos uma vez por semana) ajuda a aprender como aumentar o tom, ajustar o volume e falar com mais fluência. Você precisa tentar muitos professores para escolher o melhor. Um bom professor de canto não apenas auxilia os alunos no desenvolvimento de técnicas especializadas e no controle da voz, mas também os ajuda a encontrar suas próprias qualidades únicas.
   • Bons professores irão guiá-lo durante o aquecimento adequado. Existem muitos exercícios para aquecer a voz. Experimente começar soprando o ar pela boca, vibrando os lábios e fazendo um som "brrr". Então boceje alto e suspire, e sorria ao mesmo tempo para relaxar os músculos da mandíbula.
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Parte 2 de 3: Promova-se

1. 

   Crie gravações de amostra. É assim que os dubladores mostram seus talentos quando se candidatam a empregos. A gravação de amostra pode conter sua voz original ou paródias de voz de personagens / scripts existentes. Ter uma amostra de qualidade é muito importante para se afirmar e mostrar suas habilidades e competências. Você pode gravar você mesmo ou ir a um estúdio profissional. Se você estiver gravando você mesmo, preste atenção à qualidade do som e certifique-se de que seja feito em um local onde não haja ruído. Você não quer que nada o distraia durante a gravação.
   • Ter uma gravação de amostra profissional pode custar centenas de dólares. O dinheiro não torna a amostra melhor, apenas garante a qualidade da saída de som. O conteúdo da gravação de amostra é o mais importante. Você ainda pode criar gravações de qualidade com apenas um bom microfone e uma sala silenciosa em casa.
   • Comece com o pé direito, dê o seu melhor nos primeiros 30 segundos da fita. O potencial empregador provavelmente só ouvirá a fita por cerca de 30 segundos, portanto, você deve aproveitar ao máximo esta oportunidade. O comprimento da amostra deve ser curto, no máximo um a dois minutos e direto ao ponto, exibindo de forma concisa algumas vozes características.
   • Se você criar um registro de amostra com o propósito de se candidatar ao cargo que deseja, precisa ter certeza de que o conteúdo da fita é relevante para o trabalho. Exemplo: Se você está escolhendo um personagem masculino, é claro que o recrutador não precisa ouvir o ator imitar a voz da velha.

2. 

   Escreva um currículo. Freqüentemente, você precisa de experiência de trabalho para se candidatar a um emprego, o que é bastante desafiador para iniciantes. Tente lembrar e incluir quaisquer experiências relevantes em seu currículo. Faça aulas de atuação, participe de seminários, crie um canal no YouTube para postar gravações originais, construa relacionamentos em um grupo de teatro comunitário, candidate-se a uma posição como leitor de boletim informativo da escola, narração de e-book Ou simplesmente encontre qualquer emprego relacionado à voz que você costumava trabalhar. Isso faz com que o candidato pareça mais velho aos olhos do diretor de elenco e ajuda a desenvolver habilidades.
   • No reino da dublagem, o currículo é muito mais importante do que as tomadas em close. O close-up profissional é lindamente editado, mas custa centenas de dólares e não tem utilidade para o diretor de elenco, já que os looks não têm nada a ver com dublagem.

3. 

   Encontre um agente talentoso. Como qualquer outro gênero de ator, o agente agirá em nome e apoiará a carreira do ator de voz. O representante anunciará a programação da audição e ajudará o ator a encontrar um papel adequado. Eles são responsáveis ​​por promover a imagem e gerenciar a carreira do ator. Eles ajudam os atores a negociar salários e a ganhar comissão por eles. Eles conhecem muitos empregos que você não consegue encontrar sozinho. Envie seu registro de amostra e currículo para um representante de talentos perto de você. Escolha alguém em quem possa confiar e tenha uma sensação de paz de espírito.
   • O representante ajudará no avanço da carreira do ator. Você precisa desenvolver sua voz e definir o que deseja fazer antes de encontrar um agente.
   • Encontre um representante com experiência em dublagem. Decida se você quer trabalhar para uma estação de TV, estúdio de cinema ou estação de rádio e encontre um agente com experiência no setor.

4. 

   Envie gravações de amostra e retome para o estúdio. Encontre um estúdio perto de onde você mora e envie por e-mail sua amostra de registro e currículo. Se você não tem medo de ir longe, pode até enviar seu registro de amostra e currículo pessoalmente. Esteja disposto a esperar por uma resposta e enfrentar muitas rejeições. O estúdio aceita centenas de amostras e seu produto pode ou não ser o que eles estavam esperando ou não. No entanto, só porque eles não responderam imediatamente, não significa que nunca se importarão. Eles podem não ter uma função adequada agora, mas ainda gostam da gravação de amostra e irão considerar a escolha de um amigo no futuro.

5. 

   Crie um perfil online. Um conjunto impressionante de perfis online pode ajudar na sua carreira. Você pode criar seu site pessoal usando o serviço Wordpress, mostrar suas habilidades no YouTube ou configurar uma conta de trabalho dedicada em um site de rede social. Mais e mais atores estão escalando o elenco e usando a Internet para encontrar talentos. Se alguém já ouviu falar do que você faz, você vai querer que ele o encontre e o siga online facilmente. Um site online dedicado à dublagem ajudará você a se promover.

6. 

   Escolha o lugar certo. Se você realmente deseja seguir uma carreira, talvez precise morar em uma cidade com uma indústria de voz próspera. Embora a Internet tenha tornado isso menos necessário, ter uma presença na capital da locução sempre ajuda. Algumas das principais cidades para dublagem nos Estados Unidos incluem Los Angeles, Nova York, Dallas e San Francisco. propaganda

Parte 3 de 3: Audição

1. 

   Junte-se à audição aberta. Mesmo se não houver representante e nenhuma resposta do estúdio, você ainda pode participar da audição aberta. Qualquer pessoa pode participar desta audição. Esteja preparado para uma audição apenas por um curto período de tempo, porque há muitas pessoas lá. Mesmo que você não tenha certeza de conseguir o papel naquele dia, esta ainda é uma boa oportunidade para você praticar e se acostumar com a audição, ao mesmo tempo que chama a atenção do diretor de elenco.
   • Para encontrar audições perto de onde você mora, siga a lista em backstage.com.

2. 

   Teste online. Como a dublagem pode ser feita simplesmente com o microfone, até mesmo audições caseiras são possíveis. Existem várias listas de empregos disponíveis online, como em voices.com. O mercado online está mudando a forma como as audições e as audições online funcionam, sendo uma boa opção para pessoas que não vivem na grande cidade do cinema.

3. 

   Teste o máximo possível. Alguém disse que o verdadeiro trabalho de um ator é fazer um teste. Isso porque o campo de atuação é muito competitivo. Provavelmente, você precisará participar de vários testes para conseguir um papel e, quando terminar, terá que começar o teste novamente. Portanto, você deve aprender a seguir o processo de audição e participar o máximo possível. Isso o torna ágil e mantém a voz firme até chegar ao ombro. Quanto mais você faz o teste, mais oportunidades de carreira você tem.
   • Fazer testes para um papel pode não ser adequado para mim. Você nunca sabe o que o diretor de elenco está procurando.

4. 

   Prepare-se com antecedência. Certifique-se de aquecer e manter a voz úmida. Certifique-se de ter preparado seu roteiro e de saber lê-lo. Algumas audições requerem apenas uma única linha para ser lida, por isso é importante ler bem essa frase primeiro. Isso também aliviou a ansiedade na atmosfera pressurizada da audição. Prepare outras falas não incluídas no roteiro, caso o diretor de elenco queira considerar mais a fundo.
   • Tente se colocar na posição do personagem e seja criativo fora do roteiro. Quem é esse personagem? Para eles, o que é importante? Por que eles dizem essas palavras? Pode ajudar se você escrever alguns de seus comentários sobre o personagem para entender melhor aspectos importantes do personagem. Isso ajuda a dar vida à alma do personagem.

5. 

   Ser pontual. Ao participar de audições, a pontualidade é a chave para o sucesso. Para garantir que você chegue a tempo, planeje chegar 10 a 15 minutos mais cedo. Isso o ajudará a relaxar e ter tempo para revisar o roteiro.

6. 

   Vista-se adequadamente. Embora a aparência não tenha nada a ver com a dublagem, a impressão geral fala por si. Certifique-se de se vestir adequadamente. Não use camisetas velhas e gastas. Você deve ser profissional em seu estilo de vestir e lembrar o tipo de personagem para o qual fez o teste.
   • Por exemplo: se você fizer o teste para o papel de ninja, não precisará usar mais nada; a camisa de botão preta seria a roupa certa para você retratar esse papel de uma forma profissional.
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Adendo

• Mantenha sua voz saudável adicionando umidade adequada e não fumando.
• Dê uma pausa na sua voz de vez em quando. Isso é benéfico para a laringe.
• Certifique-se de chegar a um acordo salarial com o agente de talentos. Existem alguns agentes / corretores que recebem comissões mais elevadas do que outros.
• Se você iniciar uma carreira cedo (por exemplo, desde muito jovem), suas chances de conseguir um emprego nesta área serão maiores.
• O nível de competição no campo da dublagem é feroz. Deve ter uma voz única e ser um ator verdadeiramente talentoso para seguir essa carreira.

Atenção

• Pode levar muito tempo para construir uma carreira como dubladora. Não desista se você não conseguir um emprego imediatamente. Este campo é muito competitivo.