Contente

• Dar um passo
• Parte 1 de 4: Criando um script e storyboard
• Parte 2 de 4: Concluindo a pré-produção
• Parte 3 de 4: gravando o filme
• Parte 4 de 4: Editando o filme
• Necessidades

Se você é um aspirante a diretor e está ansioso para começar uma carreira lucrativa no cinema, comece fazendo um curta-metragem. Embora possa parecer uma tarefa difícil no início, não é preciso muito para fazer um curta-metragem divertido. Com a preparação, o equipamento e o conhecimento corretos, fazer um filme atraente é simplesmente uma questão de ter boas idéias e usar técnicas de filmagem comuns.

Dar um passo

Parte 1 de 4: Criando um script e storyboard

1. Tenha uma ideia para um curta-metragem. Pense em um conto que você deseja contar em menos de 10 minutos. Concentre-se em uma ideia central para que o conto não fique muito complicado. Considere que tipo de tom o filme deve ter e se será um filme de terror, drama ou experimental.
   • Pense em um evento interessante em sua própria vida e use-o como inspiração para o seu roteiro.
   • Pense no escopo da história e se você pode transmitir a história dentro do seu orçamento.
2. Escreva um pequeno roteiro. Se você é um aspirante a roteirista, pode escrever seu próprio roteiro. Os curtas-metragens também precisam de começo, meio e fim. Para um filme de dez minutos, você não precisa de mais do que um script de 7 a 8 páginas.
   • Se você não tem muito dinheiro para investir, não escreva um roteiro com explosões ou efeitos digitais caros.
3. Procure scripts online. Se não quiser escrever um script, você pode pesquisar online por scripts que outras pessoas já escreveram. Se você planeja lucrar com seu curta, entre em contato com o roteirista primeiro para pedir sua permissão para usar o roteiro.
   • Alguns escritores de script podem vender seu script por uma taxa.
4. Desenhe um storyboard. Um storyboard é uma série de ilustrações que fornecem uma visão geral do que acontecerá em cada cena. Esses desenhos não precisam ser detalhados ou artísticos, mas claros o suficiente para que você tenha uma boa ideia de como cada cena será exibida e o que acontecerá nela. Criar um storyboard antes das filmagens também o ajudará a ficar de olho no progresso durante a filmagem e evitar inventar coisas ao longo do caminho.
   • Se você não for artístico, pode desenhar bonecos para os atores e formas simples para os elementos da cena.

Parte 2 de 4: Concluindo a pré-produção

1. Procure locais. Encontre locais que correspondam ao seu script. Pergunte a pequenas empresas e lojas se você pode usar seus locais para um curta-metragem. Se o filme acontecer em um ambiente fechado, você poderá usar seu próprio apartamento ou casa. Se a gravação ocorrer ao ar livre, encontre um local seguro (e permitido) para filmar.
   • As licenças para filmar em locais públicos ou privados às vezes podem ser muito caras.
2. Encontre atores para o filme. Se você tem orçamento para contratar atores profissionais, pode ligar para o elenco do roteiro e fazer um teste para o filme. Se você está apenas fazendo seu próprio curta-metragem pessoal, peça à família e aos amigos que atuem no filme como uma maneira fácil e acessível de conseguir um elenco para o seu filme. Encontre atores que possam incorporar o papel no script e peça-lhes que leiam partes do script para ver se são adequados para o papel.
3. Reúna uma equipe de filmagem. Uma equipe de filmagem irá auxiliá-lo em vários aspectos da filmagem de um curta-metragem, como cinematografia, produção, iluminação, edição e som. Dependendo do seu orçamento, você poderá contratar profissionais ou poderá ter que preencher algumas dessas funções sozinho.
   • Se você não tem dinheiro, pergunte a amigos interessados ​​em filmar se querem trabalhar no filme sem pagar.
4. Compre ou alugue equipamento de cinema. Para gravar um curta-metragem você precisa de uma câmera, iluminação e equipamento de áudio. Escolha o equipamento de cinema que atenda às suas necessidades e ao seu orçamento. Se você tem pouco dinheiro, geralmente pode encontrar uma câmera digital por menos de US $ 100 ou até mesmo usar a câmera do seu telefone. Se você tem um orçamento um pouco maior, pode optar por comprar uma câmera DSLR mais cara (podem custar milhares de euros).
   • Se você quiser fazer gravações estáveis, é útil usar um tripé.
   • Se você quiser fotografar durante o dia, pode usar a luz do sol como fonte de luz.
   • Se você vai filmar em ambientes fechados, precisa de grampos de lâmpada e holofotes.
   • Para o som, você pode escolher um microfone boom mais caro, um gravador de áudio externo mais barato ou pequenos microfones sem fio.
   • Os microfones externos de muitas câmeras não são bons o suficiente para capturar os diálogos dos atores.

Parte 3 de 4: gravando o filme

1. Pratique a cena. Uma vez no set, faça com que os atores executem o roteiro globalmente. Então você pede aos atores que representem a cena. Em seguida, diga aos atores o que você deseja que eles façam, como interagir com o ambiente e diga a eles quais mudanças você deseja ver em sua atuação.
   • Este processo é denominado "bloqueio da cena".
2. Vista os atores com seus trajes. Se o papel requer um certo tipo de vestido ou maquiagem, é imperativo que seus atores se vistam antes do início das filmagens. Depois de ensaiar a cena, dê aos atores as roupas ou figurinos de que precisam.
3. Cenas de filmes no filme. O storyboard que você criou anteriormente fornece uma lista de gravação. Você não precisa fazer o filme em ordem cronológica, mas em vez disso, filma as cenas que são mais fáceis. Ajuste sua programação à dos atores e aproveite aqueles dias em que os locais de filmagem são livres para filmar lá. Se você tiver acesso a um local específico, tente filmar o máximo de cenas que puder enquanto estiver lá. Isso economizará tempo e evitará a necessidade de voltar a esses locais para as filmagens.
   • As telas podem ser organizadas em ordem cronológica durante a pós-produção.
4. Concentre-se nas imagens. Como seu filme é curto, às vezes a história é menos importante do que as imagens que você vai mostrar ao público. Escolha locais que sejam visualmente impressionantes e certifique-se de que a iluminação complemente a cena geral. Além disso, você deve ter certeza de que o quadro está em foco e que nada atrapalhe ou obstrua a gravação.
5. Agradeça ao elenco e à equipe quando as gravações forem concluídas. Depois de filmar todas as cenas em seu storyboard, você pode enviar o filme para a pós-produção para começar a editar a filmagem. Agradeça a todos que participaram do filme e diga que você os contatará assim que o filme for finalizado.

Parte 4 de 4: Editando o filme

1. Abra o filme no software de edição. Abra os arquivos de vídeo em um software de edição de vídeo como Avid, Final Cut Pro ou Windows Movie Maker. Organize cada uma das telas em locais de armazenamento ou pastas para acesso rápido aos arquivos de vídeo. Isso ajudará a mantê-lo organizado enquanto trabalha. Depois que os arquivos forem transferidos e organizados, você pode começar a cortá-los e editá-los.
2. Faça um corte preliminar das cenas primeiro. Comece colocando as gravações em ordem cronológica. Ajuste-os conforme avança, verificando a continuidade e o fluxo da história. Durante a versão preliminar, você deve ter certeza de que a história faz sentido.
3. Adicione áudio a ele. Adicione as trilhas de áudio dos diálogos dos atores e faça com que sincronizem com o vídeo. Use também esse tempo para adicionar todas as músicas e efeitos sonoros que deseja ao filme.
4. Analise e aprimore as cenas. Assim que tiver uma versão decente do filme, discuta-a com o produtor e outros editores. Peça feedback e críticas das pessoas e então prossiga para melhorar o filme. Concentre-se na progressão e no tempo durante esta segunda rodada de edição.
   • Implemente técnicas de edição, como desfoque (desbotamento) e as transições de cenas.
   • Se uma cena parecer trêmula ou lenta, você pode melhorar o diálogo adicionando gravações entre os diálogos.
5. Assista ao filme e faça um corte final. Depois de aprimorar o filme, assista pela última vez com os produtores, editores e diretores. Obtenha uma última vez para feedback sobre detalhes a serem adicionados ou alterados, ou problemas que podem ter ocorrido durante a edição. Assim que todas as pessoas que co-produziram o filme concordarem com o produto final, você pode começar a exibir seu curta-metragem para o público.

Necessidades

• Câmera
• Microfones
• Iluminação
• Atores
• Software de edição de vídeo