Contente

• Passos
• Pontas
• Avisos
• O que você precisa

A pintura a óleo é uma ótima maneira de pintar na tela. Pinturas clássicas como Mona Lisa foram pintadas a óleo, junto com belas pinturas impressionistas de Monet ou Van Gogh.

Passos

1. 1 Compre materiais de boa qualidade para sua pintura a óleo, os melhores que você puder pagar. Se você está apenas começando, pode encontrar muitas dessas coisas olhando as cestas de presentes que incluem todas ou a maioria delas, às vezes em uma bonita caixa de madeira ou em um cavalete. O mínimo de que você precisa:
   • O tamanho da tela esticada da pintura que você deseja pintar. Também seria uma boa ideia obter algumas pequenas placas de lona para a prática e a pesquisa preliminar. Você também pode usar papel encerado ou tela, que fica no espaçador e é adequado para pintura a óleo e escultura. Tente escolher uma pequena placa com as proporções exatas de sua tela esticada, mas se não houver uma, pegue uma peça grande para caber em sua tela.
   • Tubos de tinta a óleo na paleta principal. Se você comprar um conjunto, provavelmente terá todas as cores de que você mais precisa. A paleta mais simples tem cores como vermelho, azul, amarelo, Siena queimada e um grande tubo de tinta branca. Se for Winsor & Newton, você pode obter amarelo limão, vermelho permanente, ultramar ou ultramar francês (eles são quimicamente próximos). Se você escolher inicialmente uma grande paleta de cores, use alizarina vermelho escuro ou mais roxo, vermelho, mas não vermelho laranja . Você pode fazer sem siena queimada, mas há outros motivos além da mistura. Se sua paleta não tiver essa cor, use um marrom avermelhado.
   • Compre óleo e diluente. O óleo de linhaça é um óleo tradicionalmente usado por artistas. Alguns artistas acham que maluco é melhor. Se quiser que sua pintura seque mais rápido, escolha um produto como o "Liquin" da Winsor & Newton, que fará com que o óleo seque mais rápido.Você também precisa de terebintina normal ou inodora, às vezes chamada de terebintina ou aguarrás. É um líquido de aroma forte ou fraco. É um diluente no ambiente oposto. Diluentes inodoros, como Weber Turpenoid ou Gamsol, são geralmente considerados mais saudáveis ​​de usar, mas sempre deve ser fornecida ventilação adequada para permitir que alguns dos componentes sejam arejados. A tinta a óleo em si não é tóxica, como a terebintina, que não emite gases tóxicos. Mas algumas tintas a óleo contêm ingredientes tóxicos como cádmio e cobalto que podem ser bastante prejudiciais se ingeridos, portanto, nunca coma, beba ou fume enquanto usa tinta a óleo.
   • Compre um verniz para revestimento, algo como Damar projetado para pinturas a óleo. O verniz provavelmente contém alguns gases tóxicos e deve ser aplicado ao ar livre ou em uma área bem ventilada. Definitivamente, deve-se escolher um verniz removível para arte. O verniz deve ser adicionado após a pintura a óleo estar completamente seca e incapaz de alterar a composição química da pintura. Neste ponto, um verniz removível pode ser aplicado para dar à pintura um bom acabamento brilhante e proteger a camada de tinta. A cada 25 a 30 anos, o verniz deve ser removido (pelo artista ou pelo proprietário da pintura) com um removedor de verniz e reaplicado, pois os vernizes ficam amarelados com o tempo e não devem ficar permanentemente na pintura. É por isso que pinturas a óleo muito antigas ficam marrons. Muitas vezes, eles só precisam de limpeza e um novo verniz para ficarem brilhantes como se tivessem sido pintados no ano passado. Você não precisa comprar verniz antes de terminar a pintura, pois você não vai usá-lo até que a pintura esteja pronta e completamente seca. "Retoque" só pode ser usado quando a pintura está seca ao toque. Isso não danificará a camada de tinta, mas a pintura deve estar completamente seca e você deve esperar um mês inteiro antes de usar o verniz. Se você quiser vender a pintura antes, pode aplicar uma cobertura temporária.
   • Compre pincéis. De preferência difícil. Pincéis de cerdas são mais baratos, mas boas fibras sintéticas brancas que são bastante rígidas, como as cerdas, também podem ser ótimas opções. Alguns pintores de óleo também usam pincéis de zibelina macios e de cabo longo para uma variedade de efeitos. Você pode usar pincéis grandes, pequenos e esparsos, dependendo das áreas, formas e objetos que deseja representar em grande detalhe, se você gosta de realismo detalhado. Os pincéis "rigger" macios com pelos finos e macios muito longos são adequados para representar plataformas de barcos, bigodes de gato e outros detalhes lineares longos. Para isso, são utilizadas tintas muito finas, que também podem ser utilizadas para escrever seu nome em uma pintura ou em linhas longas e fluidas. Um iniciante é aconselhado a experimentar diferentes conjuntos de pincéis ou pincéis sintéticos de diferentes formas e tamanhos para entender o estilo que cada um transmite.
   • Uma espátula, uma faca de pintura ou uma faca de manteiga não serrilhada podem ser usadas para misturar a tinta. As facas de paleta são muito baratas se forem feitas de plástico. Metálicos bons porque não mancham e podem durar muitos anos se mantidos limpos. As facas de pintura vêm em uma variedade de formatos, de conchas a cantos, cada uma com efeitos diferentes, e você pode usá-las no lugar de pincéis.
   • Lápis pastel de carvão ou roxo para desenhar na tela.
   • A paleta será necessária para que haja onde colocar as tintas a óleo durante o uso. Pode ser uma paleta com pequenos orifícios ou você pode improvisar com cerâmica simples, vidro ou placa de melamina barata. Algo que pode atrapalhar a terebintina.Muitos artistas preferem uma paleta cinza porque as cores refletem melhor no cinza. Se você usar um pedaço de vidro plano em sua mesa (muito barato se você conseguir em um porta-retratos barato), você pode colocar papel cinza sob ele para obter uma paleta cinza fácil de limpar o tempo todo.
   • Duas xícaras pequenas para óleo (ou Liquin) e diluente. Alguns kits vêm com um "balde duplo" para que possam ser fixados na paleta. Se sim, então o seu kit provavelmente também tem uma paleta.
   • Trapos para pintar. Isso pode ser qualquer tipo de pano limpo. Toalhas de papel pesadas também funcionam, mas o tecido é reutilizável se for lavado. O tecido de fraldas usadas para bebês, se lavado, mesmo usado e tingido, servirá perfeitamente. As toalhas de papel se desgastam rapidamente, por isso é melhor usar roupas velhas que sejam macias como camisetas velhas e coisas do gênero. Tente usar trapos nos quais você não se importe de derramar tinta, pois isso pode destruir o padrão do tecido nas áreas pintadas. Use trapos que estão prestes a ser úteis se você não quiser lavá-los e continue usando-os indefinidamente.
   • Um cavalete para o trabalho, seja um cavalete de mesa ou um cavalete de pé. Não precisa ser caro. O "cavalete de visualização" mais barato para o qual qualquer tela de tamanho razoável serve em um canto de trabalho confortável, e suas pernas devem se ajustar a diferentes alturas, dependendo se você está sentado ou em pé. Se a sua idade não o incomoda (assim como a doença ou lesão que limita o tempo que você consegue ficar de pé), é muito melhor ficar em pé no cavalete. Isso também permitirá que você olhe de lado após algumas pinceladas para ver como a pintura fica, o que é definitivamente melhor para pintar. Você também pode apoiar a pintura em uma cadeira ou outro suporte, ou improvisar algo semelhante. Um cavalo de pintura é um banco com uma prancha saindo na extremidade, que você tipo sela e apóia a tela na ranhura.
   • Você deve decidir sobre as ferramentas. Em seguida, você fará esboços, com lápis ou carvão, em um caderno de desenho ou papel de desenho, e talvez até mesmo em papel usado. Eles não precisam ser arquivados, mas se você gosta dos seus esboços, pode criar um caderno de esboços com eles e usar um lápis / caneta / marcador macio para isso. Estes são apenas esboços para desenhar algo, algo de que você gosta. Seu caderno de esboços regular e suas ferramentas de pintura favoritas.
   • Um local seguro e livre de poeira para que sua pintura possa secar, onde nada acontece para danificar a tinta na tela. Os tempos de secagem para pinturas a óleo variam de alguns dias a vários meses. Alguns tipos de pintura a óleo levam um ano inteiro para secar antes de serem envernizados.
2. 2 Faça um esboço da pintura em seu caderno ou no papel com um lápis ou caneta cinza ou preta, usando o lápis como cinza. Se for um quadrado, é um quadrado. Se for uma pintura retangular ou oval, decida se será um "retrato" vertical ou uma "paisagem" horizontal. Faça o notan bem pequeno apenas para posicionar as áreas claras, escuras e intermediárias da pintura. Eles podem variar do tamanho de um grande selo postal ao tamanho de um cartão de visita. A ideia é ver a pintura em miniatura. Faça diversas variações até encontrar o melhor desenho sem se preocupar com os detalhes.
3. 3 Use carvão ou lápis para desenhar em seu caderno. Pode ser bastante detalhado e cuidadosamente sombreado, ou simples para mostrar sombras e realces. Depende, em parte, de quão detalhada e realista você deseja que a pintura seja. Um estilo de pintura mais livre pode ter um esboço mais esboçado, mas ainda deve ter um com mais tons de "branco, médio e preto", para que você possa dizer onde há pelo menos cinco significados - acentos brancos, claro, médio, escuro, preto acentos. Alguns artistas, para não usar as cores preto e branco puras, simplesmente usam “claro, luz média, luz média, escuro médio, escuro” para cinco visualizações. Depende do efeito desejado. Se você não gosta do esboço, continue tentando versões diferentes até obter o que deseja.
   • Em seu esboço, certifique-se de que a luz que incide sobre uma pessoa, objeto ou elemento de paisagem está na mesma direção. Preste atenção de onde vêm as sombras. Devem ir todos na mesma direção e ser mais curtos se o sol ou a luz estiver alto, e maiores se o sol (ou a lâmpada de onde vem a luz) estiver baixo. A direção da iluminação faz com que todos os objetos pareçam mais tridimensionais. Desenhe as formas da sombra com cuidado e a maioria dos objetos parecerá tridimensional neste ponto. Isso é bom para o impressionismo ou realismo.
   • Se quiser abstrair, esboce com um lápis e decida onde deseja efeitos específicos, como respingos ou textura forte de traços. Ou você pode pular a etapa de desenho no papel e passar para a próxima.
   • Desenhe o objeto em uma lona, ​​papel de lona ou tela. Use lápis de carvão ou pastel roxo. Marque as proporções exatas da tela no quadro se não forem exatamente da mesma forma, então faça como nos esboços. Faça um esboço claro. Você pode detalhar as marcações para os olhos, boca, todas as formas importantes nela, ou você pode apenas manter apenas as formas básicas e as formas básicas de sombra. Em qualquer caso, deve ser parecido com as tintas do esboço. Se cometer erros, limpe o carvão ou lápis pastel com um pano úmido, deixe a tela secar e faça novamente. É perfeitamente possível corrigir isso.
4. 4 Esprema um pouco de tinta em uma paleta e misture as cores. Espalhe as pinceladas amarelas, azuis, vermelhas e grandes de branco a alguma distância umas das outras. Além disso, use Siena queimada. Deixe todas as outras cores na caixa se for um conjunto de presente.
5. 5 Explore a pintura Alla Prima. Basta pintar diretamente no esboço na área de cada cor. Como não precisa ser detalhado, você pode tentar pintar um estudo de cores com uma espátula ou uma faca de pintura. Se você não gostar de nenhuma das opções de cor, use uma espátula para raspar a mancha feia e reserve a tinta desnecessária para o caso de você precisar de um marrom bagunçado. Colocar todas as três primárias juntas irá se misturar na pintura e, portanto, a tinta misturada pode ser separada e misturada um pouco mais para se transformar em marrons claros ou marrons escuros e cinzas. Sem desperdício com uma paleta básica simples. Continue brincando com a exploração de cores até desfrutar de uma pintura simples e ousada feita com um pincel razoavelmente grande e com poucos detalhes. Se necessário, faça mais de um desses até decidir quais mixagens você gosta. Você está fazendo esta pequena pintura com tinta direto do cano. Ela não precisa de diluente ou óleo para esta técnica. Se você gosta da aparência de sua pintura de teste, pode fazer uma maior da mesma forma, apenas com uma espátula e tinta para canos com pinceladas ousadas na tela. Sem tinta extra e sem revestimento extra. Este estilo de pintura é rápido e poderoso.
6. 6 Desenhe o contorno usando um lápis macio ou um pedaço fino de carvão. Para a pintura de paisagens, use um lápis pastel roxo. Será uma boa escolha porque funciona bem com todas as cores de paisagens sem escurecer ou manchar as cores claras da mesma forma que o preto. Carvão e lápis pastel roxo são facilmente corrigidos com um pano ou pano úmido, então não se preocupe em fazer alterações em seu esboço! Desenhe e, se errar, limpe-o e tente novamente.
7. 7 Prepare um pouco de óleo em um copo e solvente em outro. Limpe os pincéis e a espátula. Enxágue o pincel se você o tiver usado para pesquisa de cores usando um turpenóide: simplesmente mergulhe-o em solvente e limpe com um pano.
8. 8 Aplique uma pequena quantidade de Siena queimada em sua paleta. Ou, se não houver branco ou muito branco na mistura tricolor, use uma fina camada de marrom. Mergulhe o pincel em solvente, aguarrás / terebintina / Sansodor (a marca Winsor & Newton é especialmente boa). Mergulhe um pincel úmido em uma pequena quantidade de tinta até obter uma tinta muito fina e transparente. É fácil. Use um pouco mais de tinta, faça áreas de luz média e consistentemente escuras com siena queimada, ainda diluindo até ficar com a textura da tinta. Mesmo as áreas escuras devem ter uma boa quantidade de cor. Quanto mais fino você usar, mais rápido essa camada transparente de Siena queimada vai secar.
   • Uau! Uma pintura transparente em siena queimada geralmente parece muito legal neste estágio. Ainda é fácil alterá-lo se sua cor for muito escura ou muito clara. Pegue um pano e limpe a parte da tinta que você não gosta e repita com a cor desejada. Ou apague tudo e remodele. Puxa, você achou que a pintura a óleo deveria ser perfeita? Não, tudo aqui é muito fácil de consertar e fazer alterações. Este estágio vai secar muito rapidamente, de alguns minutos a meia hora. Os detalhes mais finos podem estar secos ao toque quando você terminar o outro canto. É necessário apenas que a tinta esteja seca ao toque.
9. 9 Lembre-se da regra do "óleo em uma encosta". A primeira camada que você aplica pode ficar bem líquida, quase uma terebintina e muito pouco óleo. Basta um pouco de óleo na tinta e ficará diferente. Quase pode se parecer com papel com uma fina camada de aquarela. Você pode fazer uma série de lavagens em cores diferentes se quiser se divertir aplicando uma camada de “wash”. A próxima camada é alla prima ou tinta direto do tubo, como você fez no estudo de cores. É uma espécie de camada de gordura média, nem muito gorda nem muito fraca. Depois disso, principalmente depois do óleo ou Liquin que você adicionou à tinta, a estrutura fica mais gorda. Problema de inclinação do óleo - A camada de óleo demora mais para secar, então deve haver uma tinta de secagem rápida por baixo. Caso contrário, o exterior secará e uma camada fechada, macia e não seca permanecerá no interior.
   • Na pior das hipóteses, uma pintura que tem inclinação pode escorregar da tela em um dia quente, perdendo a mistura de cores.
   • Nunca use pastéis de óleo sob tinta a óleo porque sua fórmula inclui óleo mineral que nunca seca. Se desejar, você pode adicionar pastéis a óleo à última camada da pintura a óleo quando ela estiver seca ao toque.
10. 10 Bloqueie as cores das áreas principais e, em seguida, adicione um pouco mais de tinta para tornar os detalhes mais claros ou mais escuros, mais vermelhos, mais amarelos ou azuis. Misture metade das cores na paleta e metade na tela. Comece com as principais direções de luz e sombra, com as cores gerais corretas e, em seguida, adicione tinta para alterá-las. Sombreie lentamente e misture delicadamente. Onde você quiser que a tinta seja lisa, não pincele demais. Aplique muitos traços onde deseja uma textura forte, como na pintura impressionista, ou use uma faca para criar traços para fazer texturas ousadas. Ao contrastar texturas suaves e arrojadas para que algumas partes da pintura se levantem, a estrutura espessa de sobreimpressão ajuda todas as partes a pintar com muito cuidado e rapidamente. Portanto, a quantidade de textura "alla prima" aplicada é alterada. Misture um pouco do óleo na tinta se quiser aplicar pinceladas finas e polidas para manter a textura lisa. Enquanto ainda está úmido, você pode misturar mais óleo ou mais tinta para tornar essa camada mais espessa ou mais fina. Mas se começar a secar ou apertar, não adicione mais nada que não contenha gordura.
    • Se você não quiser fazer um efeito especial feio, como em um rosto de zumbi, aplique uma camada espessa de graxa no pincel, deixe-o secar incorretamente e, em seguida, rasgue um pedaço de forma que a película da tinta fique pendurada, e um pedaço de tinta oleosa marrom-avermelhada está no ar e seca, e talvez tenha congelado na forma de gotas. Quase qualquer erro pode ser transformado em um efeito especial quando você sabe como funciona.
11. 11 As tintas a óleo ficam úmidas por dias! Isso significa que você pode pintar o dia todo, brincar com eles, ir para a cama, colocar uma caixa vazia na paleta para que o seu gato não passe por cima dela, e começar de novo amanhã e fazer ajustes enquanto a pintura está molhada. Você pode usar uma espátula para raspar áreas inteiras antes que sequem e recomecem. O tempo de secagem lento da tinta a óleo permite fazer muitas alterações antes de decidir sobre a versão final e só então deixar a tinta secar.
12. 12 Deixe a pintura secar. Isso levará pelo menos duas semanas se você não usou Liquin como base. Liquin seca mais rápido do que tintas tubulares, então use pelo menos um pouco dele na tinta para que adira bem. Isso não é gordura, mas óleo direto do tubo. Você também pode adicionar óleos alquídicos que contenham alquídicos (os principais ingredientes em meio liquin) diretamente na tinta do tubo. Nesse caso, a pintura pode secar apenas de alguns dias a uma semana, dependendo da espessura da tinta.
13. 13 Uma das técnicas tradicionais dos antigos mestres é não confiar muito na textura do pincel. Comece conforme descrito aqui, queimando levemente Siena com tinta tubular e esfregando-o completamente, tornando o preto e branco realista com todos os detalhes do seu assunto, simplesmente usando tinta preta marfim e branco titânio. Deixe esta "grisaille" ou "camada morta" secar completamente. Ela se parecerá com uma fotografia em preto e branco, com muitos detalhes. Em seguida, comece a misturar o óleo com todas as suas cores, usando-as em uma camada bem fina, e comece a aplicá-las na camada de grisaille. Cobrir a pintura em preto e branco com várias cores transparentes permitirá que a luz flua para frente e para trás dentro das camadas secas e dará à pintura uma gama única de luz. Apenas o uso lento e em camadas de lápis de cor chega perto desse efeito. Essa é uma das coisas pelas quais a pintura a óleo é famosa.
    • Você pode tentar este método se tiver muito tempo para esperar que uma camada seque antes de fazer a próxima. Mas, se você não quiser esperar tanto, deixe o grisaille secar, coloque um pouco de óleo, pinte nas cores certas e adicione uma demão final de esmalte quando a tinta secar. Você pode usar opções de pintura a óleo complexas e simples.
14. 14 Quando terminar a sessão de pintura, limpe os pincéis mergulhando-os em solvente e, em seguida, use um pano para espremer a tinta. Repita várias vezes até que quase toda a tinta esteja no pano, caso contrário, será necessário mais solvente. Mantenha panos e consumíveis longe de chamas abertas / circuitos elétricos / aquecedores / que possam causar um incêndio. Coloque-os em uma jarra de metal, se tiver uma. Se você guardar a paleta espremida na geladeira, o processo de secagem será mais lento e você poderá usar a tinta espremida por mais tempo. Mas não deixe ninguém comer!
15. 15 Armazene pinturas úmidas em um local seguro, livre de poeira, escuro e fresco, se possível. Você pode fazer um secador vertical em um gabinete de seu próprio projeto, onde você coloca os pinos a algumas dezenas de centímetros um do outro para que você possa se inclinar sobre a imagem. Se você pintar muitas pinturas a óleo, uma garagem é mais adequada para secar.Como você está criando vapores mais finos, é uma boa ideia usar uma garagem e outras áreas onde as pessoas não passem muito tempo ou tenham uma ventilação muito boa. Armazenar esses materiais em fendas verticais reduzirá a quantidade de poeira que cai sobre as próprias pinturas enquanto elas secam. A poeira se acumula na extremidade superior, não nas próprias pinturas.
16. 16 Na tela “galeria”, que tem 3,8 cm de profundidade, não vale a pena pintar a óleo. Basta pintar as laterais ou embrulhar a pintura / pintar de preto / fazer algo divertido com ela. Você não precisa comprar a moldura, vendê-la para a galeria ou doá-la. Está pronto para pendurar quando seco e envernizado.
17. 17 Espere pelo menos um mês depois que a pintura secar ao toque e, em seguida, use verniz para retoques para dar à pintura uma aparência temporária de brilho e acabamento. Alguns vernizes secam uma superfície fosca, os brilhantes podem desbotar se o verniz for aplicado neles. Espere mais onze meses para aplicar o esmalte dammara ou qualquer outro esmalte substituto e deixe secar por alguns dias. Sua pintura agora vai durar mais do que você.

Pontas

• Burnt Sienna é uma boa base de cores para misturar tons que transmitem a cor da pele, desde que não seja muito preta e tenha uma tonalidade azulada como o preto ébano africano. Ficará especialmente especial se você adicionar um pouco de ocre amarelo, que pode trair a maioria dos tons de pele, incluindo um pouco de terra. Adicione um pouco de vermelho e você pode obter cabelos ruivos ou acastanhados.
• A tinta a óleo tem uma textura muito mais densa do que o óleo normal. Na versão estudante da tinta, há mais líquido, pois tem mais óleo e menos pigmento. Assim, tinta em tubo, se você gosta de pintar com tintas líquidas finas, vai durar muito mais do que tinta de estudante do mesmo volume, porque você adiciona óleo de linhaça ali para que a tinta fique líquida e óleo para que fique barata. Os pigmentos são melhores em tintas a óleo profissionais, por isso são mais concentrados. Você pode economizar dinheiro comprando tinta ou meio de empastamento se gosta de aplicar grosso com uma faca e não quer gastar uma fortuna usando tintas para cachimbo limpas e caras.
• O óleo de linhaça é um óleo vegetal comestível, mas o óleo de linhaça de lojas convencionais e de produtos naturais não é adequado para pintura. Diferentes tipos de óleos de pintura têm propriedades específicas. Experimente se gosta do ambiente.
• As tintas a óleo do aprendiz são muito líquidas e uma pequena quantidade de tinta pode cobrir grandes áreas.
• Não compre tubos grandes se não precisar deles.
• Quando estiver acostumado a pintar muito, compre um tubo grande de ultramar e um tubo supergigante de tinta branca. Ultramarine é usado em quantidades muito maiores do que outras cores. A menos que seja em retratos, Siena queimada também pode ser usada com freqüência.
• Sempre compre um tubo grande de tinta branca porque você usará e misturará com mais frequência. Se este for um mini kit em que todos os tubos são do mesmo tamanho, compre um tubo extra de tinta branca.
• Quando você pinta bem o suficiente e outras pessoas estão dispostas a pagar por suas pinturas, em geral, as pessoas pagam mais pelo óleo do que por qualquer outra textura, mesmo que sejam igualmente fortes e bonitas. As pessoas pensam na pintura a óleo como algo extremamente valioso e permanente.
• Use um cavalete, se possível.
• Não molhe os pincéis, cochilos, em uma lata de solvente. Os cabelos ficarão permanentemente dobrados e a escova destruída. Segure a escova de cabeça para baixo para que os pelos da escova não dobrem e fiquem no estado livre, sem tocar em nada (é para isso que um arame de mola serve para manter as escovas em posição vertical de cabeça para baixo sem tocar no fundo) ou simplesmente coloque o pincel na horizontal, onde o excesso de líquido pode sair dele. Algumas pequenas pedras ou algo mais sutil podem permitir que você faça isso.
• Se você tiver um kit de estudante de tinta líquida barato, use pincéis baratos e trabalhe um pouco de cada vez.Examine a textura e tente usar diluente para a camada "enxuta" antes de pintar com uma cor opaca e, em seguida, um esmalte com uma cor transparente sutil. Pratique em lonas e espaçadores até que esteja pronto para telas e tintas mais caras, ou use uma textura líquida para pintar com uma aparência regular e sutil em uma tela esticada. Quando você não tiver os materiais listados como tal, use o que tiver.
• Os óleos solúveis em água são outro novo tipo de tinta. Eles vêm com óleo de linhaça solúvel em água e diluente solúvel em água. Eles também podem ser diluídos em água, mas isso às vezes muda um pouco de cor ou os torna um pouco turvos. Use um diluente solúvel em água para fazer uma lavagem na tela e água para purificar um óleo solúvel em água. Use apenas meios solúveis em água com óleos solúveis em água.
• Os óleos alquídicos são feitos com a adição de uma resina alquídica misturada com um meio oleoso. Eles são projetados para secar rapidamente ao toque em um ou dois dias, não depois de uma ou duas semanas. O meio Liquin pode ser misturado para transformar tinta a óleo comum em algo que seca mais rápido, como tinta alquídica, e pode ser usado com ela. Não cubra a camada oleosa como Liquin.
• Gesso é uma base para pintura a óleo. Você pode pegar uma tela que não foi iniciada, comprar um gesso, preparar e esticar você mesmo para obter as dimensões desejadas da tela. Ou você pode usar gesso para cobrir painéis de madeira ou painéis de partículas, usá-lo na parede para fazer pinturas a óleo como um mural. O gesso tem muitos usos. Geralmente, ele não será incluído no kit inicial. É vendido tanto em preto como em branco e outras cores claras se quiser mostrar a cor da tela.
• Para uma limpeza mais fácil, se você estiver trabalhando com alla prima, tente escolher o pincel maior com o qual você pode completar a pintura e usando apenas aquele. Isso economiza muito trabalho de limpeza. As pinturas pintadas com um pincel tendem a ter consistência de textura e cor, mesmo se você criar texturas diferentes com o mesmo pincel.

Avisos

• Não fume, use tochas, chamas abertas ou aquecedores perto de panos de tinta oleosa, recipientes de solvente ou materiais de óleo inflamáveis.
• Não derrame líquidos pegajosos, solvente usado ou tinta velha e suja no vaso sanitário. O líquido será lançado no meio ambiente e pode ser tóxico. Pior ainda, pode grudar no encanamento quando seco e causar grandes problemas. Se você mora com seus pais, isso pode lhe causar muitos problemas. Se você alugar um apartamento - a mesma coisa. Se você tem sua própria casa, você tem que desembolsar para o encanamento. Portanto, não importa como você olhe para ele, o banheiro não é o lugar para descartar tinta tóxica! Use-o em resíduos orgânicos e alimentos estragados.
• Use ventilação adequada. Se o cheiro do diluente for desagradável, provavelmente é perigoso. Diluentes inodoros são um pouco mais seguros, mas ainda não são muito bons se você secar suas pinturas no mesmo cômodo em que dorme, sem um exaustor. A pintura a óleo pintada com tinta spray é muito perigosa - vapores tóxicos podem inflamar!
• Se você pintar ao ar livre, tome cuidado para não derramar solvente ou tinta usada na grama. Pode ser tóxico para o meio ambiente. Recicle o diluente com água e guarde a água suja em uma garrafa. Jogue-o fora onde lixo tóxico pode ser deixado em sua cidade. Às vezes, se você estiver usando muito pouco solvente, embeba-o com toalhas de papel e limpe com o mínimo de líquido possível para que os sólidos tóxicos possam ser selados e descartados de maneira adequada, em vez de ter que jogar fora muitas coisas pegajosas.

O que você precisa

• Óleo de linhaça (de uma oficina de arte) ou Liquin, ou outro meio. Óleo de linhaça solúvel em água, se usar tintas a óleo solúveis em água.
• Diluente - aguarrás, aguarrás inodoro, Sansodor, aguarrás ou diluente solúvel em água
• Tinta a óleo, titânio branco mínimo, amarelo limão, vermelho permanente ou carmesim de alizarina, ultramar e Siena queimada
• Cavalete (opcional)
• Pincéis (opcional se você quiser tentar uma faca de pintura)
• Faca de palheta para misturar (pode ser improvisada com uma colher ou faca de manteiga), facas de pintura opcionais de vários formatos
• Paleta / pedaço plano de vidro / papel descartável
• Trapos
• Máquina de lavar escova ou frasco de solvente, copo pequeno ou concha dupla
• Sketchbook mais lápis e caneta, marcadores adicionais de cinza e preto
• Lona encerada ou pranchas de lona baratas para estudos preliminares de cores e testes de textura
• Um lugar seguro para secar pinturas molhadas por semanas ou meses. Depois de secos, eles podem ser esfregados
• Verniz removível, p.ex. Damar, para o envernizamento final após a secagem da pintura por um ano. Mesmo uma pintura alquídica deve secar dentro de um ano.
• Verniz de retoque adicional como revestimento temporário. É usado depois que a pintura secou por apenas um mês (se você quiser vender a pintura mais rápido ou pendurar na parede com urgência)