Contente

• Dar um passo
• Pontas
• Avisos
• Necessidades

A pintura é um meio em que muitas pessoas sentem que podem expressar suas emoções e pensamentos.Não é necessário ter experiência, e se você já fez aulas de desenho, mesmo que tenha sido pintura a dedo no ensino fundamental, então você teve uma introdução à pintura.

Dar um passo

1. Escolha sua pintura. Experimente usar aquarela ou tinta acrílica para sua primeira pintura. Ambos são à base de água e fáceis de usar. No futuro, depois de pintar por um tempo, você pode querer fazer experiências com tinta a óleo.
   
   
   • A tinta aquarela está disponível em tubos ou cubos de pigmento prensado. Quando usado sem água, é espesso e opaco e não pode se estender por uma grande área. Quando usado com água, ele fica mais fino e translúcido. A aquarela é usada em papel feito especificamente para aquarela; qualquer pedaço de papel de rascunho não funcionará necessariamente muito bem. Se você estiver tendo problemas para encontrar o tipo certo de papel, um funcionário de uma loja de suprimentos de desenho e pintura ficará mais do que feliz em lhe mostrar os diferentes blocos de papel para aquarela.
   • Tintas acrílicas são tubos de tinta para uso imediato. Não precisam ser diluídos, mas podem ser usados ​​para obter o efeito desejado como tonalidades e melhor cobertura, além de fazer com que a tinta dure um pouco mais. Ao contrário da tinta aquarela, a tinta acrílica não pode ser editada após a secagem, portanto, não esprema a tinta extra do que o necessário. Se houver restos de tinta que gostaria de reutilizar, feche bem a bandeja ou o copo com filme plástico ou papel alumínio. Vai durar alguns dias até uma semana. A tinta acrílica é usada em um painel de tela, uma tela com verso de papelão ou uma tela esticada sobre uma moldura de madeira.
2. Compre um painel de tela. Os iniciantes podem se sentir mais confortáveis ​​com um painel de tela do que pintando em uma tela esticada. Os painéis de tela são baratos e igualmente bons para pintar, embora alguns artistas argumentem que a tela esticada e montada é mais profissional. A única desvantagem é que, se muita água ou camadas grossas de tinta forem aplicadas, a tela ficará enrolada para dentro. Isso pode ser remediado pintando um grande X de canto a canto nas costas para neutralizar a ondulação. Você terá o mesmo problema com papel aquarela e pode fazer o mesmo, mas certifique-se de que seu X seja aplicado com tinta branca para evitar que uma cor escura apareça em sua pintura.
3. Selecione pincéis.
   
   
   • Quanto maior for o pincel, mais largo será o traço. Quanto menor for o pincel, mais fino será o traço. Portanto, um pincel maior terminará de pintar grandes áreas da tela com mais rapidez. Um pincel menor é mais fácil de adicionar detalhes. Por exemplo, se estiver pintando uma paisagem, você pode usar um pincel grande para capturar a cor básica do céu. Então, com um pincel menor, você pode adicionar nuvens de diferentes tons, raios de sol, gradiente do céu ou até mesmo estrelas ou pássaros.
   • Ao considerar os pincéis, não é apenas o tamanho que importa, mas o material. A maioria das escovas que você vai encontrar e provavelmente mais usará é feita de cabelo sintético. Certifique-se de enxaguar a tinta do pincel quando terminar. Quando a tinta acrílica seca, ela se transforma em plástico e estragará seu pincel. Durante o trabalho, mantenha seus pincéis em um copo de água para evitar o endurecimento.
4. Familiarize-se com a roda de cores, um círculo das cores primárias e secundárias.
   
   
   • As cores primárias são: vermelho, azul e amarelo. São cores que saem direto de um tubo, não podem ser obtidas misturando-se outras cores. No entanto, as cores secundárias (roxo, verde e laranja) podem ser feitas a partir das cores primárias.
     
     
     • vermelho + amarelo = laranja
     • amarelo + azul = verde
     • vermelho + azul = roxo
   • Misture as duas cores primárias em quantidades iguais para obter uma cor limpa ou adicione um pouco mais de uma cor do que de outra. Por exemplo, fazer roxo com um pouco mais de azul do que vermelho resultará em uma cor azul escura, enquanto misturar com mais vermelho resultará em um marrom profundo.
   • Adicionar uma pequena quantidade de branco ou preto a uma cor clareará ou escurecerá a cor. Com certas cores, misturar mais branco ou preto mudará drasticamente a cor, já que vermelho misturado com branco tornará a cor rosa.
   • Se uma cor for muito clara para o seu gosto, misture a cor com a cor oposta para diminuir a vibração. A cor oposta é aquela diretamente oposta à cor na roda de cores, ou seja, a cor oposta do vermelho é verde, do amarelo é roxo e do azul é laranja.
5. Pinte somente com branco e preto. Ou apenas escolha duas cores para usar em combinação com branco e preto. Pinte um quadro apenas com essas cores.
6. Escolha um assunto e distorça e distorça deliberadamente sua anatomia. Neste caso, pinte um gato com pernas maiores que o comprimento do corpo, uma casa com suas características típicas que se curva em espiral, etc.
7. Ilustre um sonho que você já teve.
8. Peça a alguém para escrever de 3 a 5 palavras aleatórias e pinte o que vem à mente quando você as lê.
9. Experimente pintar com água. Pode ser qualquer coisa, desde um oceano a água corrente de uma torneira.
10. Técnicas de prática.
    
    
    • Ao pintar com tinta acrílica, pinte em camadas. Isso significa que você começa com a coisa mais distante no plano de fundo, por exemplo, pintando o céu, depois a montanha, a planície em seu plano de fundo, depois as árvores, a grama e o assunto ou objeto na frente de seu primeiro plano. Isso evitará ter que pintar em torno de qualquer coisa.
    • Ao pintar com aquarela, você deve sempre começar do mais claro para o mais escuro. Tradicionalmente, não há branco na tinta aquarela. Mas hoje em dia você pode trapacear porque é possível comprar uma tinta aquarela branca, mas para melhores resultados, comece com cores muito, muito claras para o seu esboço antes de pintar com as escuras. Um exemplo disso poderia ser pintar algo brilhante, como uma tigela azul. Pegue um azul claro muito aguado e esboce a forma da tigela, em seguida, contorne, não preencha, o esboço onde estão os reflexos de luz da tigela para que dê forma e pareça mais realista.

Pontas

• Veja alguns exemplos clássicos de pinturas, como as obras de Pablo Picasso, Johannes Vermeer, Vincent van Gogh, Salvador Dali, Frida Kahlo, Jackson Pollock, Edvard Munch e Pierre-Auguste Renoir. Eles lhe darão uma idéia de diferentes estilos de pintura.
• Visite museus de arte em sua área. Se não houver museus, verifique com os departamentos de arte de faculdades ou escolas próximas para ver se eles exibem alguma coisa.
• Criar um tom de pele não precisa ser complicado, mas se você apenas misturar laranja e branco para obter um tom de pêssego, verá que parece monótono e irreal. Pare um momento para olhar sua própria pele. As veias subjacentes marcam a diferença nas cores. Para tons de pele claros, basta adicionar um toque de verde e para tons de pele escuros, adicione um toque de azul.
• Assistir a filmes sobre arte como:
  
  
  • Garota com Brinco de Pérola, que retrata a arte de Vermeer. Várias cenas são sobre teorias da cor e métodos de pintura.
  • Frida, sobre a vida e a arte de Frida Kahlo, fornece excelentes exemplos de ilustração de visão e expressão, bem como técnicas de pintura.
• Tente ter outros pintores como amigos. Em algumas escolas de arte ou escolas de arte municipais, eles têm uma sessão de estúdio aberta em que os artistas podem usar o mesmo espaço para trabalhar. Converse com outras pessoas sobre seus métodos e estilo preferido. Ver outras pessoas trabalhando pode mostrar as opções que existem.

Avisos

• Não desista muito rapidamente. Pintar é um hobby tipicamente longo e repetitivo e pode levar de meia hora a meses para terminar uma peça. Lembre-se sempre de que a maior parte da arte parece ruim até que seja concluída. Se você não está feliz com a aparência, dê um tempo e continue trabalhando. Embora trabalhar demais em um desenho em aquarela possa tornar o desenho turvo, pintar uma nova camada em um desenho de acrílico corrigirá, ocultará ou realçará a camada abaixo.

Necessidades

• Tinta, aquarela ou tinta acrílica
• O material de base mais adequado para o seu meio: tinta aquarela - papel aquarela, tinta acrílica - tela esticada, painel de tela, papel acrílico ou mesmo masonite
• Pincéis de fibra sintética em diferentes tamanhos
• Um copo de agua
• Fonte de informação (modelo físico, foto, imagem de uma publicação, etc.)
• Uma palete
• Lápis e borracha para esboçar um projeto preliminar (opcional)
• Sketchbook para coletar ideias (opcional)
• Um cavalete (opcional)