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• Passos
• Adendo
• Atenção
• O que você precisa

Quase todo livro, peça, filme, romance ou jogo tem uma coisa em comum: há pelo menos um personagem; a maioria tem dois ou mais e alguns têm centenas! Às vezes, esse "personagem" é você! As obras seriam enfadonhas e sem animação sem personagens, não importa quem sejam. Este artigo lhe dará o básico e o ajudará a aprender como criar seus próprios personagens!

Passos

Método 1 de 1: crie seu próprio personagem fictício

1. 

   Determine o cenário ou cena de abertura. Seja "abrindo a cortina" no papel ou na tela do computador, seu personagem deve estar presente em algum lugar, mesmo em lugar nenhum. Talvez seja um apartamento em Paris ou um estacionamento em Nova York. Isso não apenas cria o pano de fundo para o personagem, mas também ajuda a moldá-lo.

2. 

   
   
   Comece com seis perguntas como um jornalista faria normalmente:
   
   Onde, quem, o que, quando, por que e como ...
   
   Educação, escola, carreira, local de trabalho, propósito,
   
   Conflitos, dilemas, oportunidades, escolhas / ações (benefícios e consequências),
   
   Saúde, sexo, espírito, fases da vida, perigo, vitória / fracasso, crescimento / destruição, morte, ... Se você foi para a construção do personagem, você deve pelo menos ter uma ideia do enredo.
   • Se você pretende escrever uma história monumental e massiva como Senhor dos AnéisVocê precisará de um mundo de personagens - personagens bons, personagens ruins, masculinos, femininos ou qualquer gênero que você inventar, mesmo alguns personagens bons e ruins, não nem homem nem mulher.
   • Se você vai escrever uma história do gênero introspectivo, provavelmente só precisará de um personagem.

3. 

   
   
   Criatividade no pensamento. Ao contrário da imagem que aparece primeiro quando você pensa na palavra "personagem", nem todos os personagens da história são humanos. Exemplos em obras Senhor dos Anéis de Tolkien, a Montanha Caradhras atua como um personagem frio e implacável, e o peixe-espada é um dos personagens da série. O homem velho e o mar por Hemingway.

4. 

   
   
   Comece com um protótipo / padrão. É claro que o personagem de que você precisa dependerá do enredo da história, mas começando com um modelo grande, você pode selecionar as formas e, em seguida, aparar para moldar gradualmente o personagem. Como um escultor aparou os blocos de mármore externos para revelar a estátua oculta. Os padrões incluirão cultura e personalidade (comum / plebeu, herói ou tirano, super-homem ou goblin).
   • Talvez você queira criar um protagonista (mocinho) e um vilão (vilão), porque o conflito é a base da trama. Talvez você também precise de um personagem secundário, como um servo, melhor amigo, amante dos sonhos, parceiro ou outro personagem significativo. Observe, o personagem que pensamos ser o personagem principal às vezes é desenhado com vilões, como o personagem Kong de "King Kong".
   • Você provavelmente vai precisar de vilões como Clint Eastwood em Anjo punido; "pessoas más" têm empatia como Lennie Small em Do rato e do humano; Caras selvagens como Jack Sparrow em piratas do Caribe; uma mulher de beleza mortalmente sedutora leva seu homem a mergulhar em missões grandes, difíceis, perigosas ou desastrosas como Jessica Rabbit em Quem maquinou o coelho Roger; Amigos traídos como o nome Iago em Otelo ou Petyr Baelish em A Guerra dos Tronos; ou um vigarista como Sméagol em Senhor dos Anéis. Cada um dos personagens acima começa com modelos e é moldado conforme a história se desenrola.

5. 

   Propriedades características adicionais. Depois de identificar o modelo de papel de seu personagem, você pode retratar ainda mais as linhas e características do personagem, remover itens desnecessários e revelar gradualmente a escultura escondida dentro do mármore. geléia. Pergunte a si mesmo como deseja que seu público se sinta em relação ao personagem: amor, misericórdia, temperamento, compaixão - ou nada. Comece a esboçar seu personagem com base no resultado que você deseja.
   • Escolha um personagem masculino ou feminino ou um gênero diferente. Isso criará um ponto de vista comum do personagem, sugerirá traços de personalidade com base no modelo e até mesmo criará um ponto de conflito para seu personagem e história sob os olhos do preconceito social. , seja justo ou não. Por exemplo, um personagem masculino arrogante será percebido de forma diferente de um personagem feminino arrogante. (Ambos os pontos descreverão o personagem mais profundamente!)
   • A idade também é um fator a ser considerado. Personagens mais velhos geralmente são vistos como mais sábios, mas isso é percebido de outras maneiras também. Em geral, um jovem personagem maligno será visto como uma semente do mal ou simplesmente um louco. Um velho perverso tem todas as mesmas qualidades, mas pode mudar de acordo com as circunstâncias, acrescentando profundidade à personalidade do personagem. Um jovem herói idealista evoca um sentimento diferente de um velho veterinário que está simplesmente fazendo o trabalho certo de uma forma monótona. E quando esses personagens morrem, as reações também variam.
   • Às vezes, isso também contém o oposto. Dom Quixote é um homem velho e maluco que fica em seu quarto lendo romances de cavaleiros o dia todo, tão burro e burro. Porém, essa inocência o leva a encontrar a aventura e o amor, criando imagens fantasiosas do mundo ao seu redor quando a realidade não é o que esperava.

6. 

   Determine o propósito ou as intenções do personagem. Em histórias de terror, o protagonista pode aspirar a sobreviver a todo custo - por exemplo, Ripley em Monstros espaciais; nas histórias de romance, o vilão visa evitar que o protagonista encontre o "amor verdadeiro" como o príncipe do mal Humperdinck no filme A noiva princesa.
   • A maneira como o personagem supera os obstáculos inevitáveis ​​no caminho para o destino demonstrará melhor a personalidade do personagem. Em histórias complexas, esse elemento pode se sobrepor continuamente aos motivos e ao sucesso de um personagem no outro, levando à ação e outros pontos de inflexão, empurrando gradualmente o amor. situações de alto estresse.

7. 

   Construa a atitude do seu personagem. Para desenvolver um personagem, você precisa dar ao personagem uma personalidade que vai além da história. Algumas de suas personalidades podem nunca influenciar diretamente a história, mas ajudarão a interpretar as decisões do personagem.
   • Liste as coisas que o personagem gosta e não gosta, certificando-se de que a lista esteja equilibrada. Em outras palavras, você não deve mencionar dez coisas que o personagem odeia, apenas inclua uma de que goste. Mesmo as pessoas mais irritadas têm seus favoritos, mesmo que seja apenas um pequeno objeto como um espelho.
   • A atitude de um personagem geralmente é composta de características extras que podem levar a ações inesperadas e mudar a percepção do público sobre o personagem.Por exemplo, um personagem que gosta de liberdade pode não gostar de pessoas no poder; Se ele gosta de tortas gordurosas ou carros de luxo, provavelmente não gosta de ser econômico ou contido. A imagem de um personagem com uma aparência fria e impiedosa, mas tendo o inesperado ato de entrar correndo em um prédio em chamas para salvar um bebê, forçará o público a repensar esse personagem.

8. 

   Crie um hábito para o personagem. Hábitos bons ou maus, ou simplesmente peculiaridades que um personagem não pode desistir sem disciplina ou aconselhamento sério. Podem ser coisas menores, como roer as unhas (indicando ansiedade) ou hábitos obsessivos de escovação (apenas frivolidade ou insegurança); tanto grave como o vício em substâncias (evitando responsabilidades e encontrando uma saída), ou querendo morrer (sofrimento e desespero).
   • Quanto mais hábitos e traços você cria para o seu personagem, mais você o torna "vivo" aos olhos do leitor.

9. 

   Dê uma casa ao personagem - com um espelho. Cria elementos externos, como onde o personagem mora, como ele se parece, se ele tem animais de estimação, etc.
   • Seu personagem mora em um bairro luxuoso (classe alta) ou em um prédio pobre (vida difícil)? A maioria dos detalhes que você escolhe precisa sugerir algo sobre o personagem ou sua história.

10. 

    Descreva seus medos, fraquezas, motivações e segredos mais horríveis. Isso tornará seu personagem mais realista e ajudará a desenvolver o modelo do personagem. Os pontos fortes / fracos do personagem favorito devem estar relacionados à lealdade / traição.

11. 

    
    
    Busque características ou hábitos especiais daqueles ao seu redor. Observe as pessoas se deslocando em lugares como shopping centers ou no transporte público. Você pode encontrar dicas para personagens em todos os lugares.
    • Observe as características do corpo - formato do rosto, olhos, nariz, orelhas, formato, roupa e modo de andar.
    • Se você gosta da aparência de alguém, descreva quais características você acha atraentes para eles e atribua-os ao seu personagem. Se você vir alguém que parece assustador, pergunte-se honestamente por que ele ou ela o assustou, se a razão pode parecer irracional ou errada. Aplique esses pontos aos seus personagens.
    • Combinado todas as características acima para construir personagens - não construa um personagem inteiramente em uma ou duas pessoas, pois você pode ter problemas se elas descobrirem.

12. 

    
    
    Entre em contato com os modelos icônicos. Emparelhar traços de caráter com objetos simbólicos pode ajudar a moldar o personagem e servir como arautos do humor e das ações do personagem. Por exemplo:
    • As rosas são rápidas, mas sempre amadas.
    • As cobras têm temperamentos erráticos e podem atacar repentinamente.
    • Os edifícios de pedra simbolizam estabilidade e resistem às mudanças.
    • Tempestades e trovões representam gravidade, mas também são sinais de crescimento.
    • Uma espada afiada seria um perigo até mesmo para a pessoa que a forjou.

13. 

    
    
    Jogue o personagem. Em primeiro lugar, você precisa fazer um mapa mental de cada elemento que mencionou e de cada traço de personagem que deseja. Use seu gravador de voz - que quase todos os telefones e laptops têm - e entreviste-se, ou melhor ainda, peça a um amigo para entrevistá-lo no papel do personagem. Em seguida, registre e preencha seu mapa mental para descobrir o desconhecido sobre o personagem e desenvolver a personalidade do personagem. Se você cometer um erro durante a gravação, lembre-se de que você sempre pode desenvolver vários cenários a partir de uma ideia.
    • Sinta o personagem e coloque-se no seu lugar. Às vezes, os melhores personagens são compostos de idéias, personalidades, pontos fortes ou fracos próprios ou de membros da família e seus amigos / inimigos.
    propaganda

Adendo

• Você pode começar com um personagem simples e implantar com detalhes mais intrincados sem ter que criar um personagem extremamente complexo no início. O fato é que a revelação gradual do personagem ajudará a atrair mais leitores.
• Se você está tendo problemas para construir personagens de apoio, use seus modelos e cresça.
• Lembre-se: não revele tudo sobre o personagem desde o início. Você deve manter um pouco do mistério para trás para seus leitores adivinharem.
• Existe outra maneira, você usa os modelos de comportamento e dá meia-volta.
  • Exemplo: uma velha bibliotecária escolhe cachorros o tempo todo porque acha que deveria. Na verdade, ela é o tipo de pessoa que adora cachorros, adora sorvete e é o tipo de mulher que você poderia chamar de "vovó", embora ela não tenha parentes.
• O tipo de personagem que você cria determinará a progressão da história. Se o protagonista estiver em harmonia com o cenário, a história irá progredir suavemente, e o personagem tende a se misturar com a cena e outros personagens ao seu redor. Se o protagonista sofre a oposição de todos, um conflito dramático se desenvolve desde o início, e você desenvolve a história a partir desse ponto.
• Embora não seja obrigatório seguir os passos na ordem correta, você pode achar que é muito mais fácil construir o personagem de seu personagem antes de deduzir sua aparência.
• Você pode decidir que tipo de personagem construir, experimentando diferentes ideias para ver quais ideias ajudam a desenvolver um enredo melhor.
• Se o seu personagem for um animal, digamos como um gato, siga os mesmos passos que daria ao criar um personagem humano. Descreva a aparência do gato, as coisas que ele gosta e não gosta, etc. Exemplo: “O gatinho preto Shadow fica feliz toda vez que o pequeno Cristal o tira. Shadow é um gato macho com olhos amarelo-limão brilhantes, pêlo preto longo e liso, "meias" brancas e ponta branca ".
• Cada vez que alguém conta uma boa história, ouça, seja ela ficção ou não ficção.
• Certifique-se de nomear bem o personagem e, dependendo do contexto de tempo da história, escolha os nomes certos.
• Ande pela casa e jogue com personagens como jogos de fantasia quando você era criança ... Faça isso instintivamente e tome nota.

Atenção

• Tenha cuidado ao observar as pessoas ao seu redor. Você pode ter problemas com a lei se construir um personagem demais em alguém. Portanto, tenha em mente a seguinte regra simples: não inclua uma pessoa real, viva ou morta, a menos que você esteja autorizado a fazê-lo.

O que você precisa

• Qualquer coisa para escrever. Canetas de tinta, calculadoras e até máquinas de escrever ou gravadores.
• Embora não seja obrigatório, comprar uma revista literária pode ajudar a melhorar suas habilidades de escrita.